Like a Virgin on yhdysvaltalaisen laulajan ja lauluntekijän Madonnan toinen studioalbumi, jonka Sire Records julkaisi 12. marraskuuta 1984.
Debyyttialbuminsa menestyksen jälkeen Madonna valitsi Nile Rodgersin albumin tuottajaksi tämän aikaisemman yhteistyön vuoksi David Bowien kanssa.
Madonna kirjoitti levylle kuusi kappaletta, joista viidessä oli mukana käsikirjoittajana Steve Bray.
Albumi äänitettiin Power Station -studiolla New Yorkissa nopealla aikataululla.
Rodgers kutsui avukseen entisiä Chic-yhtyeen jäseniä: basisti Bernard Edwardsin ja rumpali Tony Thompsonin. Ääniteknikko Jason Corsaro suostutteli Rodgersin hyödyntämään uusia digitaalisia tallennusmenetelmiä.
Albumin kansikuvat otti valokuvaaja Steven Meisel.
Jotkut kriitikot näkivät kansitaiteen viittaavan Madonnan nimeen sekä katoliseen käsitykseen Jeesuksen äidistä Mariasta ja neitseestä syntymästä.
Vaikka Like a Virgin ei ollut suuri musiikillinen irtiotto Madonnan ensimmäisestä albumista, artisti itse katsoi sen materiaalin olevan vahvempaa.
Julkaisunsa aikaan levy sai ristiriitaisia arvioita, mutta retrospektiiviset arviot ovat olleet huomattavasti myönteisempiä.
Albumi oli kaupallinen menestys: siitä tuli Madonnan ensimmäinen ykkösalbumi Billboard 200 -listalla, ja se oli historian ensimmäinen naisartistin albumi, joka myi yli viisi miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa.
Myöhemmin RIAA myönsi sille timanttilevyn kymmenen miljoonan myydyn yksikön perusteella.
Kansainvälisesti albumi nousi listaykköseksi muun muassa Saksassa, Alankomaissa, Uudessa-Seelannissa, Espanjassa, Italiassa ja Isossa-Britanniassa.
Yli 21 miljoonalla myydyllä kopiolla se kuuluu edelleen kaikkien aikojen myydyimpiin albumeihin.
Albumilta julkaistiin viisi singleä, joista merkittävimmät olivat Like a Virgin, Madonnan ensimmäinen Yhdysvaltain listaykkönen, sekä Into the Groove, hänen ensimmäinen Iso-Britannian listaykkösensä, joka sisällytettiin albumin kansainväliseen uusintajulkaisuun vuonna 1985.
Albumin tueksi Madonna lähti Pohjois-Amerikan kattaneelle The Virgin Tour -kiertueelle.
Like a Virginista tuli 1980-luvun kulttuuri-ilmiö. Se vahvisti Madonnan aseman pitkäjänteisenä artistina, ei vain yhden hitin ihmeenä.
Albumin kappaleista, kuten Material Girl ja Like a Virgin, tuli sekä konservatiivien kritiikin että nuorten naisten jäljittelyn kohteita.
Kirjailija J. Randy Taraborrellin mukaan: ”Jokaisella tärkeällä artistilla on urallaan ainakin yksi albumi, jonka kriittinen ja kaupallinen menestys muodostuu taianomaiseksi hetkeksi. Madonnalle Like a Virgin oli juuri se ratkaiseva hetki.”
Vuonna 2023 Yhdysvaltain kongressin kirjasto valitsi albumin säilytettäväksi kansallisessa tallennusrekisterissä sen kulttuurisen, historiallisen ja esteettisen merkityksen vuoksi.
Kappaleet:
Material Girl 4:02
Peter Brown ja Robert Rans
Madonna kertoi kappaleen heijastavan hänen omaa elämäntilannettaan ja kiinnostuneensa sen provosoivasta konseptista. Se yhdistää uuden aallon syntikkasoundit ja robottiäänen, ja sanoitukset käsittelevät materialismia, jossa rikkaus ja elämäntaso asetetaan romanssin ja ihmissuhteiden edelle.
"Materiaali Tyttö
Jotkut pojat suutelee mua Toiset vain halailee Luulen, että se on okei Jos kunnia jää saamatta, kävelen pois He voivat anella, pyytää, mutta valoa eivät näe Poika, jolla kovaa rahaa, on aina Herra Oikea
Elän materiaali maailmassa Olen materiaali tyttö Elän materiaali maailmassa Olen materiaali tyttö
Jotkut pojat romanssia tarjoaa Toiset hitaasti tanssii Se on okei, jos sydän ei syty Silloin annan olla Jotkut yrittää, jotkut valehtelee Mutta leikki ei saa jatkua Vain pojat, jotka säästää pennejään, Tekee sadepäivästä aurinkoisen
Elän materiaali maailmassa Olen materiaali tyttö Elän materiaali maailmassa Olen materiaali tyttö
Ah-ah… ah-ah… ah-ah… ah-ooh… Elän materiaali maailmassa Elän materiaali maailmassa Elän materiaali maailmassa Elän materiaali maailmassa
Pojat tulee, pojat menee Se on okei Kokemus tekee rikkaaksi Nyt kaikki perässä käy Kaikki elää materiaali maailmassa Olen materiaali tyttö
Elän materiaali maailmassa Olen materiaali tyttö Materiaali, materiaali Materiaali, materiaali maailma Elän materiaali maailmassa Elän materiaali maailmassa Elän materiaali maailmassa Elän materiaali maailmassa"
Angel 3:56
Madonna ja Stephen Bray
Yksi ensimmäisistä albumille kehitetyistä kappaleista. Inspiraationa oli tarina tytöstä, joka pelastuu enkelin avulla ja rakastuu myöhemmin enkeliin. Kappaleessa käytetään kolmen soinnun nousevaa koukkua, lauluharmoniaa ja enkelimäisiä sanoituksia.
"Enkeli
Miksi tuntuu kuin seisoisin pilvellä aina kun olet lähellä Ja kaikki surut katoaa aina kun olet vierellä Sinä olet varmaan enkeli Näen sen silmistäsi Täynnä ihmettä ja yllätyksiä Nyt ymmärrän sen täysin
Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli verhon takana Näen sen silmistäsi
Kävelen vilkkaalla kadulla Muut kasvot eivät merkitse mitään En kuule liikenteen pauhua Vain sydämen sykkeen tuntien, siksi
Sinä olet varmaan enkeli Näen sen silmistäsi Täynnä ihmettä ja yllätyksiä Nyt ymmärrän sen täysin
Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli verhon takana Näen sen silmistäsi
Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli verhon takana Näen sen silmistäsi
Nyt uskon, että unelmat toteutuu Sillä tulit juuri kun toivoin sinua Tämä ei voi olla sattumaa Ainoa järkevä selitys on se, että
Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli verhon takana Näen sen silmistäsi
Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli Ooh, olet enkeli verhon takana Näen sen silmistäsi
Olet enkeli Olet enkeli, rakas Olet enkeli Sinä olet varmaan enkeli Pilvet vain katoaa"
Like a Virgin 3:39
Billy Steinberg ja Tom Kelly
Kappale sai inspiraationsa Steinbergin henkilökohtaisista kokemuksista. Aluksi Rodgers ei pitänyt koukusta, mutta muuttui, kun se jäi mieleen. Se on tanssisuuntautunut kappale kahdella koukulla, Madonnan ääni korkealla ja bassolinja jatkuvasti rumpujen tukemana. Sanoitukset ovat moniselitteisiä, ja niitä voidaan tulkita seksuaalisesti eri tavoin.
"Kuin Neitsyt
Selvisin erämaan halki,
jotenkin pääsin läpi yksin.
En tiennyt, kuinka eksynyt olin,
ennen kuin löysin sinut.
Olin väsynyt ja vaillinainen,
petetty, surullinen ja yksin.
Mutta sinä sait minut tuntemaan,
sinä sait minut tuntemaan
kuin olisin taas kirkas ja uusi.
Oi, kuin neitsyt,
kosketettu ensimmäistä kertaa.
Kuinka neitsyt,
kun sydämesi lyö oman sydämeni vieressä.
Annan sinulle kaiken rakkauteni, poika,
pelkoni haihtuvat nopeasti.
Olen säästänyt kaiken sinua varten,
sillä vain rakkaus kestää.
Olet kaunis, ja olet minun.
Teet minut vahvaksi, teet minut rohkeaksi.
Rakkautesi sulatti jään,
se sulatti pois kylmyyden ja pelon.
Kuinka neitsyt,
kosketettu ensimmäistä kertaa.
Kuinka neitsyt,
sydämesi lyönti lähellä omaani.
Olet niin hieno, ja olet minun,
olen sinun ikuisuuteen asti.
Sillä sinä sait minut tuntemaan,
sait minut tuntemaan,
ettei minulla ole enää mitään salattavaa.
Kuinka neitsyt,
kosketettu ensimmäistä kertaa.
Kuinka neitsyt,
sydämesi lyönnin soidessa minun rinnallani.
Kuinka neitsyt –
se tuntuu niin hyvältä sisälläni,
kun pidät minua,
sydämesi lyö,
ja rakastat minua."
Over and Over 4:12
Madonna ja Stephen Bray
Madonna laulaa päättäväisyydestä ja pettymyksistä huolimatta. Kappale koostuu rummuista, syntetisaattoreista ja kolmen soinnun kulusta.
Taas ja Taas
Kiirehti nyt, en voi enää odottaa
Tämä täytyy tehdä, en voi myöhästyä
En pelkää, täytyy lähteä ovesta ulos
Jos en tee sitä nyt, en saa enää mitään
Yrität arvostella intoani
Jos häviän, en lamaannu
Ei kyse ole pelistä, vaan tavasta pelata
Ja jos kaadun, nousen taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Ensimmäisen virheen selätin
Annan vain sen, minkä jaksan kantaa
Et koskaan näe minua paikoillani
En lopeta, ennen kuin saan täyden osani
Ei merkitystä kuka olet
Tärkeintä on se, mitä teet
Ja jos et aluksi onnistu
Kuuntele tämä neuvo, joka kannattaa
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
En pelkää sanoa, että kuulen eri rytmin
Ja lähden kadulle huutamaan sen
Ja huudan sen taas
Korkeimmalta vuorelta
Kiirehdi, kiirehdi
Kiirehdi, kiirehdi
Kiirehdi, en voi enää odottaa
Tämä täytyy tehdä, en voi myöhästyä
En pelkää, täytyy lähteä ovesta ulos
Jos en tee sitä nyt, en saa enää mitään
Yrität arvostella intoani
Jos häviän, en lamaannu
Ei kyse ole pelistä, vaan tavasta pelata
Ja jos kaadun, nousen taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
En pelkää sanoa, että kuulen eri rytmin
Ja lähden kadulle huutamaan sen
Ja huudan sen taas
Korkeimmalta vuorelta
Huutaa, huutaa
Huutaa, huutaa
Uudestaan ja taas
Taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Nousen uudestaan, taas ja taas
Uudestaan ja taas
Taas ja taas
Taas ja taas
Taas ja taas
Love Don't Live Here Anymore 4:50
Rose Royce
Peitti alkuperäisen vuoden 1978 Rose Royce -kappaleen. Nauhoitushetki oli tunteellinen, Madonna lauloi live-orkesterin kanssa ensimmäistä kertaa ja kyynelsilmin. Instrumentaatio sisältää akustista kitaraa, syntetisaattoreita ja rumpuja, ja loppua kohden Madonnan laulu muuttuu soulmaisen hymähteleväksi.
Rakkaus Ei Asu Täällä Enää
Sinä jätit minut
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjää tilaa
Rakkaus ei asu täällä enää
Kun asuit sisälläni
Ei ollut mitään, mitä en olisi kuvitellut
Että et tekisi hyväkseni
Ongelmat tuntuivat kaukaisilta
Mutta sinä muutit sen heti, rakas
Sinä jätit minut
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjää tilaa
Rakkaus ei asu täällä enää
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjyyttä ja muistoja
Siitä, mitä meillä ennen oli
Sinä menit pois
Löysit toisen paikan, toisen kodin
Sinä jätit minut
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjää tilaa
Rakkaus ei asu täällä enää
Olet silmieni tuulimyllyt
Kaikki näkevät yksinäisyyteni
Miksi sinun piti lähteä pois
Etkö tiedä, että kaipaan sinua
Ja tarvitsen rakkauttasi
Sinä jätit minut
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjää tilaa
Rakkaus ei asu täällä enää
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjää tilaa
Rakkaus ei asu täällä enää
Rakkaus ei asu täällä enää
Ei, ei enää, ei asu täällä
Sinä jätit minut
Rakkaus ei asu täällä enää
Ei, ei asu täällä enää
Rakkaus ei asu täällä enää
Rakkaus ei asu täällä enää
Vain tyhjää tilaa
Rakkaus ei asu täällä enää
Rakkaus ei asu täällä enää
Dress You Up 4:02
Andrea LaRusso ja Peggy Stanziale
Viimeinen lisä albumiin, kirjoittaneet Andrea LaRusso ja Peggy Stanziale. Rumpupohjainen tanssikappale, instrumentaationa kitara ja kuorolaulu. Madonna laulaa halustaan pukea rakastettunsa eri vaatteisiin, mikä symboloi hänen haluaan ilmentää rakkauttaan.
Shoo-Bee-Doo 5:17
Madonna ja Stephen Bray
Kunnianosoitus Motownille, doo-wop-tyylinen kappale, jossa vaikutteita 60-luvun tyttöryhmistä (The Shirelles, The Crystals). Saksofonin soittaa Lenny Pickett. Sanoitukset käsittelevät parisuhdeongelmia koodatusti kliseinä.
"Puen Sut Kokonaan
Sulla on tyyliä, niin kaikki tytöt sanoo
Satiinilakanat ja hienoa ylellisyyttä
Kaikki pukusi Lontoossa tehty
Mutta mulla on jotain, josta todella pidät
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Tunnet mun hellän silkkisen kosketuksen
Se pitää sut aina uutena
Anna mun peittää sut samettisilla suudelmilla
Teen lookin, joka on tehty vaan sua varten
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Kiedon sut rakkauteeni, rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi, puen sut kokonaan, koko vartalosi
Rakkauteeni
Päästä varpaisiin asti
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Kiedon sut rakkauteeni, rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi, puen sut kokonaan, koko vartalosi
Rakkauteeni
Päästä varpaisiin asti
Puen sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Puen sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Puen sut rakkauteeni, rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi, puen sut kokonaan, koko vartalosi
Rakkauteeni
Päästä varpaisiin asti
Puen sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Rakastan sua, poika
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Päästä varpaisiin asti
Kiedon sut rakkauteeni
Puen sut kokonaan, koko vartalosi
Puen sut rakkauteeni
Rakastan sua, poika
Puen sut kokonaan, koko vartalosi"
Pretender 4:31
Madonna ja Stephen Bray
Avaa kuorolla, siirtyy säkeeseen. Käsittelee viettelystä ja epävarmuudesta naisen näkökulmasta, kun asiat etenevät liian nopeasti suhteessa.
"Teeskentelijä
Hän on teeskentelijä, tietää tarkkaan mitä sanoa
Hän on teeskentelijä, tapaat hänet joka päivä
Hän on teeskentelijä, se kala joka pääsi karkuun
Hän on teeskentelijä, miksi ihastuin?
Outoa oli, miten hän käteni kosketti
Halusin enemmän kuin yhden yön unelmaa
Hän sai mun uskomaan, että hän on mun
Ja ettei koskaan jättäisi mua
Tiedän, että pitäisi kuunnella ystävän sanaa
Jos se tapahtui kerran, tiedän että se voi toistua
Jos on mahdollisuus, mun täytyy yrittää
Saan hänet tanssimaan mun kanssa, saan hänet kertomaan miksi
Hän on teeskentelijä
Hän on teeskentelijä
En pelkää kaatua sata kertaa
Uskon kaikkiin hulluihin valheisiisi
Haluaisin uskoa, että voisin muuttaa sun mieltäsi
Älä sano, että olen sokea, tiedän kaiken sun lajistasi
Hän on teeskentelijä, tapaat hänet joka päivä
Hän on teeskentelijä, se kala joka pääsi karkuun
Hän on teeskentelijä, miksi ihastuin?
Pidän tavasta, jolla hän liikkui lattialla
Ja kun tanssi mun kanssani, tiesin että halusi lisää
Mutta pimeässä kaikki tapahtui liian nopeasti
Olisin pitänyt hänet silloin pois, tiesin ettei kestä kauaa
Tiedän, että pitäisi kuunnella ystävän sanaa
Jos se tapahtui kerran, tiedän että se voi toistua
Jos on mahdollisuus, mun täytyy yrittää
Saan hänet tanssimaan mun kanssa, saan hänet kertomaan miksi
En pelkää kaatua sata kertaa
Uskon kaikkiin hulluihin valheisiisi
Haluaisin uskoa, että voisin muuttaa sun mieltäsi
Älä sano, että olen sokea
Valehtelit, valehtelit, valehtelit, valehtelit
Valehtelit, valehtelit, valehtelit, valehtelit
Valehtelit, valehtelit, valehtelit, valehtelit
Valehtelit, valehtelit, tiedän kaiken sun lajistasi
Hän on teeskentelijä
Hän on teeskentelijä
Hän on teeskentelijä, miksi ihastuin?
Hän on teeskentelijä, tietää tarkkaan mitä sanoa
Hän on teeskentelijä, tapaat hänet joka päivä
Hän on teeskentelijä, se kala joka pääsi karkuun
Hän on teeskentelijä, en tiedä miten hänestä tuli sellainen
Hän on teeskentelijä
Hän on teeskentelijä
Hän on teeskentelijä, se kala joka pääsi karkuun
Hän on teeskentelijä, miksi ihastuin?"
Stay 4:09
Madonna ja Stephen Bray
Albumin viimeinen kappale. Käyttää kolmoisrytmejä ja kaksiraitaista laulua, mukana mikrofonin kohinaa ja lopuksi puhuttu sekvenssi. Kappaleessa nainen pyytää rakastettuaan jäämään luokseen, vaikka suhteen tulevaisuus on epävarma.
"Viivy
Sä, sä teet mun elämästäni kirkkaamman
Oot aina mun mielessäni
Sä, sä teet mun taakkani kevyemmäksi
Tosi rakkaus on niin vaikea löytää
Joskus tuntuu, että mun on lähdettävä pois
Mut muutan mieleni, kun katson sun silmiin
Ja kun pilvet saapuu ja yrittää tummentaa päivämme
Mä haluan aina sun
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Sä tiedät, että sun on jäätävä
Viivy, jää, kultaseni
Sä näit mun valheiden ja harhojen läpi
Joo, mä olin eksymässä
Sä, sä annoit mun elämälle suunnan
Ja nyt oon valmis sanomaan
Tiedän, että vaikeitakin aikoja tulee
Olisin hullu jos en uskoisi
Mut jos sä lähdet, mä mieluummin ajattelen kuolevani
En koskaan haluaisi sun lähtevän
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Sä tiedät, että sun on jäätävä
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, please, jää kultaseni
Kun sä kävelit ulos mun ovesta
Tiesin että palaisit vielä
Jätetään mennyt taakse
Tosi rakkaus on niin vaikea löytää
Älä pelkää
Kaikki tulee olemaan hyvin
Koska mä tiedän, että voin saada sut rakastamaan mua
Rakastamaan mua, r-r-rakastamaan mua, rakastamaan mua
Kun sä kävelit ulos mun ovesta
Tiesin että palaisit vielä
Jätetään mennyt taakse
Tosi rakkaus on niin vaikea löytää
Mä haluan aina sun jäävän
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, please, jää kultaseni
Ja sitten voidaan Ni, ni, niin, niinku – sä tiedät, joo Sitten voidaan Ni, ni, niin, niinku – sä tiedät, joo Sitten voidaan Ni, ni, niin, niinku – sä tiedät, joo Sitten voidaan Ni, ni, niin, niinku – sä tiedät
Mä haluan sun jäävän
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Viivy, jää, kultaseni
Sä tiedät että sun on jäätävä
Viivy, jää, please, jää kultaseni
Sä tiedät että sun on jäätävä
Mä ajattelen sua yötä päivää
Sä tiedät että sun on jäätävä
Mä voin saada sut rakastamaan mua
Rakastamaan mua, rakastamaan mua, rakastamaan mua"
Into the Groove 4:10
Madonna ja Stephen Bray
Lisätty bonuskappaleeksi vuoden 1985 kansainväliseen uusintajulkaisuun. Inspiraationa tanssilattia ja näkemys komeasta miehestä parvekkeella. Alun perin kirjoitettu Mark Kaminsille, myöhemmin Desperately Seeking Susan -elokuvan soundtrackiin. Äänitetty Sigma Sound Studiosilla, tuottajina Madonna ja Stephen Bray. Instrumentaatio: rummut, lyömäsoittimet, kongat, pillit, kaksiraitainen kuoro. Sanoitukset kutsu tanssiin ja sisältävät seksuaalisia vihjailuja.
"Anna Groovin Viedä
Sä voit tanssia Inspiraatiota varten Tuu nyt Mä ootan sua
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle, joo Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan
Musiikki voi olla sellainen paljastus Kun tanssit ympäriinsä, tunnet makean tunteen Voitais olla rakastavaisia, jos rytmi ois oikea Toivon, ettei tämä tunne koskaan lopu tänä yönä
Vain tanssiessa voin tuntea näin vapaaksi Yöllä lukitsen ovet, ettei kukaan muu näe mua Olen väsynyt tanssimaan täällä yksiksein Tänä yönä haluan tanssia jonkun muun kanssa
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle, joo Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan
Aion oppia tuntemaan sinut erityisellä tavalla Tätä ei minulle tapahdu joka päivä Älä yritä piilottaa, rakkaus ei käytä maskia Näen tulen palon silmissäsi
Vain tanssiessa voin tuntea näin vapaaksi Yöllä lukitsen ovet, ettei kukaan muu näe mua Olen väsynyt tanssimaan täällä yksiksein Tänä yönä haluan tanssia jonkun muun kanssa
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle, joo Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan
Elä fantasiasi täällä kanssani Anna musiikin sut vapauttaa Koske kehoani ja liiku tahdissa Nyt tiedän, että oot mun
Vain tanssiessa voin tuntea näin vapaaksi Yöllä lukitsen ovet, ettei kukaan muu näe mua Olen väsynyt tanssimaan täällä yksiksein Tänä yönä haluan tanssia jonkun toisen kanssa
Elä fantasiasi täällä kanssani Anna musiikin sut vapauttaa Koske kehoani ja liiku tahdissa Nyt tiedän, että oot mun Nyt tiedän, että oot mun Nyt tiedän, että oot mun Nyt tiedän, että oot mun
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle, joo Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle, joo Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan
Anna groovin viedä Poika, sun täytyy todistaa Sun rakkautes mulle Nouse jaloilles, joo Astu biittiin Poika, mitä se tulee olemaan"
Demot:
Angel [Demo Version] – Confirmed original Madonna demo produced with Stephen Bray. Released version was produced by Nile Rodgers on the Like A Virgin album. Over And Over [Stephen Bray Version] Shoo-Bee-Doo [Stephen Bray Version] Stay [Demo Mix 1] (4:46/4:52) Stay [Demo Mix 2] (4:21)
Desperately Seeking Susan – Written by Madonna and Stephen Bray. Unreleased title track for the Orion Pictures movie of the same name according to former Madonna collaborator Stephen Bray from 1999 interview. Another “Desperately Seeking Susan” title song was written by Michael Bramon. “Into the Groove” overshadowed both “Susan” themes, and both were shelved. Into The Groove [Movie Version] (3:37) – Released on film’s BluRay
Tausta:
"Nile Rodgers valittiin albumin päätuottajaksi hänen aiemman yhteistyönsä vuoksi David Bowien kanssa."
Vuonna 1984 Madonna julkaisi toisen albuminsa, Like a Virgin, joka merkitsi hänen urallaan uuden vaiheen alkua.
Päätuottajaksi hän valitsi Nile Rodgersin, jonka hän tunsi Chic-yhtyeen ajoilta ja David Bowien Let’s Dance -albumin tuotannosta.
Rodgersin kanssa työskentely oli Madonnalle unelmien täyttymys, ja hänen energiansa ja visionäärisyytensä näkyvät jokaisessa kappaleessa.
Albumin äänitykset tapahtuivat New Yorkin Power Station -studiolla nopealla aikataululla, ja Rodgers kutsui avukseen entiset Chic-jäsenet basisti Bernard Edwardsin ja rumpali Tony Thompsonin.
Ääniteknikko Jason Corsaro rohkaisi hyödyntämään tuolloin uusia digitaalisia tallennusmenetelmiä, ja albumin kansikuvat otti valokuvaaja Steven Meisel.
Rodgers muisteli nähneensä Madonnan esiintymässä pienellä New Yorkin klubilla vuonna 1983.
Hän kertoi:
"Kävin klubilla katsomassa toista naista laulamassa, mutta Madonna oli lavalla. Rakastin hänen läsnäoloaan, ja heti tapaamisen jälkeen ajattelin itsekseni:
'Hitto, onko hän tähti?' – vaikka hän ei tuolloin vielä ollut."
Tämä hetki johti Like a Virgin -albumin yhteistyöhön, joka yhdisti Madonnan päättäväisyyden ja Rodgersin ammattitaidon.
Like a Virgin ei ollut vain albumi – se oli Madonnan itsensä todistus siitä, että hän pystyi luomaan jotain uutta ja merkittävää.
Albumin kappaleet heijastavat hänen energiansa, rohkeutensa ja karismansa, ja ne tekivät levystä nopeasti ikonisen osan 1980-luvun pop-kulttuuria.
Tallennus:
Like a Virgin -albumin äänitykset tapahtuivat Power Station Studiolla New Yorkissa nopeaan tahtiin.
Päätuottaja Nile Rodgers kutsui avukseen entiset Chic-jäsenet, basisti Bernard Edwardsin ja rumpali Tony Thompsonin, jotka soittivat useilla albumin kappaleilla.
Nauhoitussessiot alkoivat usein vasta iltapäivällä, koska Rodgers, myöhäisillan juhliin tottunut, ei ollut tottunut aikaisiin aamuihin.
Madonna muisteli: "Meni Upper West Siden uimakerhoon, uimaan ja käveli sieltä studioon.
Emme aloittaneet ennen klo 13.00, koska Nile oli juhlaeläin ja valvoi koko yön."
Rodgers korosti Madonnan ahkeruutta ja sitkeyttä:
"Olen aina hämmästynyt Madonnan uskomattomasta arvostelukyvystä pop-levyjen tekemisen suhteen.
En ole koskaan nähnyt kenenkään tekevän sitä paremmin.
Kun teimme albumia, se oli täydellinen liitto – seksuaalista, intohimoista, luovaa… poppia."
Ääni-insinööri Jason Corsaro suostutteli Rodgersin hyödyntämään tuolloin uutta digitaalista tallennustekniikkaa.
Corsaro käytti 24-raitaista digitaalista nauhuria Sony 3324 ja kaksiraitaista Sony F1 -soitinta raitojen miksauksessa.
Madonna äänitti pääosuudet pienessä, puisessa, korkeakattoisessa pianohuoneessa, joka tunnetaan myös Power Stationin "R&B-huoneena".
Corsaro asetti ympärille goboja ja käytti stereofonista AKG C24 -putkimikrofonia yhdistettynä Schoeps-esivahvistimeen ja Pultec-taajuuskorjaimeen.
Kun kappaleet hyväksyttiin, Robert Sabino lisäsi kosketinosat, soittaen pääasiassa Sequential Circuits Prophet-5:tä, Rhodes-pianoa ja akustista pianoa, kun taas Rodgers soitti myös Synclavieria.
Madonna oli läsnä koko ajan – vaikka sitä ei vaadittu – jokaisessa äänitysistunnossa ja miksausprosessissa.
Corsaro totesi: "Nile oli siellä suurimman osan ajasta, mutta Madonna oli siellä koko ajan.
Hän ei koskaan lähtenyt.
Albumin kansi ja visuaalinen vaikutus:
Madonna hääpuvussa "Boy Toy" -vyön kanssa, yhdistää viattomuuden ja provokaation.
Like a Virgin -albumin kansikuvan ja kuvien otti Steven Meisel, joka työskenteli Madonnan kanssa St. Regis New Yorkin sviitissä ja tuli myöhemmin hänen säännölliseksi yhteistyökumppanikseen.
Kirjailija Graham Thompson huomautti, että albumin nimi muodostaa provosoivan yhteyden Madonnan omaan nimeen – Jeesuksen äidin Marian katoliseen nimitykseen – ja kristilliseen käsitykseen neitseestä syntymästä.
Thompson kuvaili kansikuvaa näin:
"Makaamassa satiinilakanalla, kimppu sylissä ja hääpuvussa, lähempi tarkastelu paljastaa kuvan erittäin fetisoituneena ja seksualisoituna."
Raskas meikki, turpeat huulet, tyköistuva rintakehä, täyspitkät hanskat ja turmeltuneet hiukset muuttivat Madonnan imagon hyveestä halun hahmoksi.
Vyö, jonka teksti kuuluu vain "Boy Toy", korosti tätä entisestään, tehden hänestä sekä halun kohteen että halukkaan subjektiivisen naisen.
AllMusicin Stephen Thomas Erlewine totesi, että Meiselin kuva oli yhtä keskeinen Madonnan ilmeen luomisessa kuin itse albumin musiikki.
Kirjailija William McKeen puolestaan korosti, että kansikuva vahvisti Madonnan asemaa muodissa ja popkulttuurissa, ollen suunnannäyttäjä nuorille naisille ja tytöille.
Pukusuunnittelija Arianne Phillips kuvaili lookia ikoniseksi:
"Tämä oli yksi järkyttävimmistä, vapauttavimmista ja vaikutusvaltaisimmista hetkistä popkulttuurissa ja muotihistoriassa.
Muoti ei ole koskaan ollut entisellään."
Sävellys:
"Like a Virgin on paljon kovempi ja aggressiivisempi albumi kuin ensimmäinen levyni. Tiesin, että monet kappaleet ensimmäisellä levyllä olivat melko heikkoja, joten valitsin kaikki kappaleet itse ja halusin, että jokainen niistä olisi hitti – ei täyteaineita. Tein osan kappaleista itse ja valitsin ulkoisia biisejä, mutta jokaisen kappaleen halusin olevan vahva."
– Madonna kappaleista Like a Virgin
Kirjailija J. Randy Taraborrellin mukaan Like a Virginin tuotanto syntyi Madonnan ja Nile Rodgersin yhteisestä energiasta:
"Hän halusi tehdä huikean toisen albumin, ja Rodgers halusi olla tuottaja, joka antaa sen hänelle – tämä johti albumin tuotantoon erittäin tarkasti."
Madonna teki albumilla myös yhteistyötä entisen poikaystävänsä Stephen Brayn kanssa, joka oli mukana kirjoittamassa monia kappaleita.
Bray kuvaili työskentelyään Madonnan kanssa:
"Olen aina tavallaan tehnyt kappaleiden rintakehän ja luurangon – hän on mukana viimeistelyssä, yksityiskohtien, kuten kulmakarvojen ja hiustenleikkauksen, suhteen."
Live-esityksiä ja haastatteluja 1983 - 1985
First Album, Vision Quest, Like a Virgin, Desperately Seeking Susan, Virgin Tour
American Bandstand USA Esitys kuvattiin Stage 5:llä ABC Television Centerissä, LA
American Bandstand Holiday , Dick Clark haastattelu
1983 Joulukuu 14
Golden West Broadcasters Studio
Solid Gold (Season 4 / 1984) Madonna - Holiday
1984 Tammikuu 18
BBC Television Center Wood Lane London UK
Tanssijat Erika Belle ja Christopher Ciccone.
(Martin Burgoyne oli myös matkassa)
Madonna - Holiday from Top of the Pops
1984 Tammikuu 27
The Haçienda FAC 104 Whitworth Street West Manchester UK
Tanssijat Erika ja Christopher
Holiday Live on The Tube
1984 Tammikuu 31
Dance Show WNEW-TV Studios 205 East 67th Street Lenox Hill New York NY
Tanssiljat Erika Belle ja Christopher
The Dance Show - Holiday, Borderline ja haastattelu
1984 Helmikuu 05
New York Limelight
1984 Maaliskuu 01
Vanha musiikkikauppa Extratour Studio Bremen Saksa
Eurotops Dars Erste -kanava Radio Bremen KLONS Madonna holiday
Madonna with Nena eurotops backstage
1984 Maaliskuu 01
München Saksa
Tanssijat Erika ja Chris
Holiday live on Formel Eins
1984 Maaliskuu 03
Central Studios Birmingham UK
Tommy Boydin haastatteluI TV:n The Saturday Show
1984 Maaliskuu 28
Warner Bros. Offices 75 Rockefella Plaza New York, NY
Molly Meldrum haastattelee Madonnaa ensimmäistä kertaa australialaiseen tv-ohjelmaan Countdown.
1984 Huhtikuu - Syyskuu
Like a Virgin albumin nauhoitus.
1984 Toukokuu
Limelight-yökerho entinen goottilainen kirkko660 Sixth Avenue West 20th Street -kadulla
New York NY
MTV, 1st interviewer of Madonna, talks about Borderline Video at the Limelight club
Alan Hunter, 1st VJ to appear on MTV, 1st interviewer of Madonna
1984 Toukokuu (6. / 13. / 20. / 27)
MTV Studios Teletronics Studion toimipiste 33rd Street New York NY
MTV Walk On Interview VJ Mark Goodmanin haastattelu
1984 Toukokuu 16
Madonna esitti kappaleet Like A Virgin ja Dress You Up Keith Haringin Syntymäpäiväjuhlissa,
paikassa Paradise Garage New York.
1984 Toukokuu 18
New York Hot Tracks Justine's Bar / Club / Ravintola New York NY
1984 Toukokuu 19
Record Mirror Magazine
Kirjoittanut Graham K.
MADONNA: ”Halusin olla nunna – sitten löysin pojat.”
Klubimaailma suree!
Pitäkää hatuistanne kiinni, yöväki – yön jälkeisen tanssikulttuurin ylin papitar, Madonna, tuo huonoja uutisia. Diskon uusi kuningatar – joka vasta hiljattain nousi valtaistuimelleen – aikoo luopua kruunustaan.
Hän on jättämässä toisen kotinsa, klubit, ja särkemässä miljoona sydäntä matkan varrella...
"En käy enää klubeilla läheskään niin usein kuin ennen. Tykkään mennä nukkumaan aikaisin – en halua enää valvoa ja juhlia."
Mitä?! Ei enää huumaavaa, koreografista hurmiota? Ei enää aistillista keinuntaa aamunkoittoon asti? Ei enää kuninkaallisia esityksiä Funhousessa?
"Motownin jutut – Supremes, Miracles, Martha Reeves, Shirelles, Ronettes – ne ovat täydellisiä poplauluja. Tykkäsin myös Archiesista, Gary Pucketista ja psykedeelisestä jutusta, kuten Strawberry Alarm Clockista.
Ja ne vaatteet – iltapuvut, haikalanahkapuvut – kukaan ei pukeudu enää yhtä hyvin showbisneksessä."
Ei edes Boy George?
"Yäk! Se tekee minut sairaaksi..."
Duran Duran?
"Ei!"
Onko ketään sitten?
"Hmm... Billy Idol."
(toimittajan huomautus: Gasp!)
Ketkä siis ovat oikeasti tyylikkäitä, Madonna?
"Se tulee aina kadulta – ihmisiltä, jotka eivät ole showbisneksessä. Latinot ja mustat nuoret Lower East Sidelta ja Bronxista. Musiikista huolimatta Roxyssa ja Funhousessa käyvät tyypit ovat tyylikkäimpiä.
Tykkään vaatteista, joissa voi liikkua – en pidä siitä, kun joku näyttää liimatulta asuunsa kiinni."
"Ei! Kaikki se musiikki, kuten Freeez – yäk! Siinä ei ole mitään tunnetta, ja sitä ne soittavat koko ajan Funhousessa.
Sitä Jellybean (Madonnan silloin joskus seurustelukumppani) aina soittaa – hän päättää, mitä yleisö haluaa.
Tykkäsin ennen Funhousesta, mutta en käy siellä enää – se on liian kaupallinen. Kaikki tuo elektro-juttu menee hermoilleni – siinä ei ole kestävyyttä, sitä ei tulla muistamaan."
Mitä ihmettä teet, jos diskot eivät enää houkuttele?
"Käyn elokuvissa melkein joka päivä... ja luen paljon myös."
Madonna luopumassa kovasta musiikista ja pimeistä nurkista painettujen sivujen ja valkokankaan vuoksi? Liikaa sulatettavaksi!
"Mutta tykkään, kun asiat ovat vähän sairaita.
Se elokuva The Night Porter Dirk Bogarden ja Charlotte Ramplingin kanssa... Voi hyvä luoja! Mikä uskomaton leffa.
Ja Salo... aivan sairas!
Ja Roman Polanski – hän on tehnyt paljon todella sairaita elokuvia!"
Sairaus ja synkkyys ovat korvanneet tanssin ja romantiikan?
"Ei synkkyys! Mutta tykkään aitoudesta. The Night Porter käsittelee aihetta, josta ihmiset eivät halua puhua – että ihmiset vetäytyvät kohti asioita, jotka aiheuttavat kipua – he haluavat sen.
Minuakin vetää sellaiset asiat puoleensa."
Oletko pakkomielteinen?
"Uh-huh. Mutta en aio kertoa niistä! Vain muutama... mutta ne vievät paljon valveillaoloaikaa."
"Joo, kirjat ruokkivat niitä pakkomielteitä. Menen vaiheittain – luin juuri Roman Polanskin elämäkerran, se oli ihanan mehukas.
Tykkään tarinoista – se Edie Sedgwick -kirja, se ei ole vain henkilöstä vaan ajanjaksosta, aikakaudesta."
Oletko siis rakastunut 60-lukuun?
"No, kaikki sen ajan musiikki, se oli hienoa."
"Kuulee niin paljon kauhutarinoita siitä, kuinka julkkikset ovat kamalia, mutta sitten tapaa heidät ja he eivät olekaan sellaisia.
Tapasin Barbra Streisandin, ja hän oli juuri sellainen – innostava ja kannustava."
Käytkö kuuluisuuden juhlakierroksilla?
"Jonkin verran. En oikeastaan pidä niistä.
Viime viikolla minut kutsuttiin illalliselle Michael Jacksonin ja Quincy Jonesin kanssa, mutta ne jutut ovat aika tylsiä.
Mieluummin pysyn matalalla profiililla, enkä ilmesty joka paikkaan."
Kun lähdet ulos, onko se limusiinilla ovelta ovelle?
"Ei – kuljen yhä metrolla joka päivä.
Luulen, etten ole vielä niin tunnistettava.
Minulla on paljon nuoria tyttöfaneja, ja he alkavat kiljua junissa.
Ihmiset tulevat ja sanovat: ’Näytät ihan Madonnalta’, ja minä sanon ’kiitos’.
Tai he kysyvät: ’Oletko Madonna?’ ja minä vastaan ’olen’.
Sitten he sanovat: ’Et ole!’ ja minä sanon: ’Okei, en ole.’
Ja se jatkuu noin loputtomiin."
"On tärkeää pysyä yhteydessä katuun.
Ystäväni ovat yhä samoja ihmisiä, ja käyn samoissa rähjäisissä ravintoloissa East Villagessa kuin ennenkin.
Viime kerralla kun kävin, eräs tyttö alkoi ottaa kuvia – se todella inhotti minua."
Onko siis vaikeampaa pysyä ’normaalina’?
"Joo. Ja tiedän, että se tulee muuttumaan yhä oudommaksi."
Aiotko keskittyä vain musiikkiin?
"Kun olin pieni, halusin olla nunna.
Sitten löysin pojat, olin ehkä yhdeksän.
Isäni käski pysyä heistä erossa – se teki minut entistä kiinnostuneemmaksi.
Halusin myös aina olla elokuvatähti ja opiskelin näyttelemistä, mikä on luonnollinen jatke esiintymiselle.
Ja videot – jos ne ovat hyviä – ovat kuin lyhyitä elokuvia.
Kirjoitin myös paljon novelleja ja runoja, ja jossain vaiheessa päätin ryhtyä kirjailijaksi.
Mutta kun aloitin romaanin, kirjoitin noin 30 sivua ja lopetin siihen!"
Voiko kaikkea hallita?
"Totta kai voi tehdä monia asioita ja tehdä ne hyvin.
Mutta yleisö ei halua, että olet hyvä useammassa kuin yhdessä asiassa – he tyrmäävät sinut.
Ei ole väärin haluta kokeilla."
Ja tuoko tämä kokeilu ison rahan?
"Raha ei ole tärkeää.
En ajattele, että haluan tienata miljoonia, mutta en halua murehtia rahasta.
Mitä enemmän rahaa, sitä enemmän ongelmia.
Kun en tienannut mitään, elämä oli yksinkertaisempaa.
Kun vain juuri ja juuri selvisin, kaikki oli helpompaa..."
Pukeutumisesta ja muodista
"Funhouse on yhä tyylin mittapuu.
Tykkään urheilullisista vaatteista.
Olen käynyt sen kaiken läpi puertoricolaispoikaystävieni kanssa.
Luin kaikkia muotilehtiä ja seuraan suunnittelijoita kuten Westwoodia ja Jean Paul Gaultieria.
Minulla ei ole paljon aikaa ostoksille, ja puolet siitä mitä haluan, ei ole saatavilla New Yorkissa," hän sanoo, katsellen kateellisena toimittajan Katherine Hamnett -T-paitaa.
(Me teimme myöhemmin vaihtokaupan...)
Vaikka Borderline on vasta ilmestymässä hänen debyyttialbumiltaan, Madonna on jo saanut valmiiksi uuden kokoelman kappaleita tulevaa syksyä varten – ennen kuin hän lähtee isolle kiertueelle.
Kohtaamisemme tapahtui miksausvaiheen kiireessä – viehättävä Nile Rodgers (kyllä, Chic-yhtyeen Nile Rodgers!) tervehti ystävällisesti ennen kuin katosi työskentelemään Madonnan inspiraation parissa.
Uusi levy tulee olemaan nimeltään Like a Virgin, ja Madonna on selvästi innoissaan:
"Se on paljon kovempi ja aggressiivisempi kuin ensimmäinen levy.
Ne kappaleet olivat aika heikkoja, ja kävin Englannissa nauhoitusten aikana, joten en ollut mukana tarpeeksi – en hallinnut tilannetta.
Nyt olen valinnut kaikki kappaleet itse, ja haluan niiden kaikkien olevan hittejä – ei täytemateriaalia!
Siksi mukana on sekä omia biisejäni että muiden tekemiä – haluan jokaisen kappaleen olevan vahva.
Teimme version vanhasta Rose Roycen hitistä Love Don’t Live Here Anymore – live-jousilla – se on mahtava."
Onko nauhoituksissa tapahtunut jotain erityistä?
"Joo – viime viikolla yksi idoleistani tuli käymään – Diana Ross.
Hän oli nauhoittamassa alakerrassa, ja hän ja Nile ovat hyviä ystäviä.
Hänen lapsensa pitävät minun musiikistani, joten hän toi pullon samppanjaa ja kohotti maljan menestykselleni – olin niin imarreltu.
Tiedäthän, kuulee niin paljon, että julkkikset ovat kamalia, ja sitten tapaa heidät eikä se pidä paikkaansa."
"Minulla on aurinkolasit päällä juuri nyt, koska silmäni tappavat minua",
pyytää anteeksi Madonna. "En ole nukkunut kolmena päivänä, ja ystäväni on juuri nyt vankilassa, ja sain sen tietää vasta eilen illalla… äh, unohtakaa se, se on pitkä tarina, mutta elämässäni ei ole ollut koskaan tylsää hetkeä."
Hän oli juuri saanut päätökseen päivän mittaiset kokoukset managerinsa ja Nile Rodgersin kanssa, joka tuottaa hänen uutta LP:tään Like A Virgin.
Äänite, joka sisältää kappaleita nimeltä "Dress You Up", "Material Girl" ja "Angel", julkaistaan heti kun hänen debyyttialbuminsa antaa sille tilaa listoilla.
Mr R, hän myöntää, "on erittäin intohimoinen mies. Hän rakastaa työtä, jota hän tekee. Kun työskentelet sellaisten ihmisten kanssa, saat hyvää tavaraa ja huonoa tavaraa, mutta oli todella hienoa työskennellä Nilen kanssa."
Mutta juuri nyt Madonna on pukeutunut mustaan nahkatakkiin hopeagraffitein, "jonkin verran sinertävään" huulipunaan ja tavallisiin kumikoruihin ja -kenkiin — tyytyväisenä napostelee greippiä ja Camparia, pureskellen kysymyksiä yhtä huolettomasti kuin hän puri kahta Trident-sokeritonta purukumiaan.
Mistä opit tanssimaan?
Opin oikeastaan itse. Katsoin paljon televisiota ja yritin lapsena jäljitellä Shirley Templea. Käynnistin levysoittimen ja tanssin kellarissa yksin sekä annoin tanssitunteja ystävättärelleni viiden vuoden ikäisellä tyylilläni. Kun vanhempana aloin antaa tunteja myös pojille, muistan, että ensimmäinen poika, jolle annoin tunteja, tanssi kappaleen "Honky Tonk Woman" mukaan Stonesilta. Se oli todella seksikästä, tiedäthän, kuten tömistelyä ja hytkytystä.
Kun olin noin 12-vuotias, päätin, että minun pitäisi yrittää tehdä tästä ammatti ja aloin käydä kouluissa, joissa opetettiin jazzia, balettia, kapulanpyöritystä ja voimistelua. Se oli oikeastaan vain paikka, johon laitettiin hyperaktiivisia tyttöjä menemään.
Huolehditko painostasi?
Tottakai, siksi uin sata kierrosta joka päivä pysyäkseni kunnossa. On hyvä olla notkea vartalo; silloin voi liikkua helposti ja se on paljon visuaalisesti houkuttelevampaa. Näytät myös paremmalta, kun olet normaalipainoinen.
Mikä yksi asia muuttaisit itsessäsi, jos voisit?
Haluaisin olla pidempi. Tunnen itseni pikkuiseksi, mutta niin se menee. Olen 5’4” (163 cm. ) se on itse asiassa keskipituus. Kaikki minussa on keskiverto, kaikki on normaalia, kirjan mukaan. Ne asiat sisälläni tekevät minut epätavalliseksi. Muuttaisin myös päätöksenteon epävarmuuttani. Kyllä, ei, kyllä, ei, KYLLÄ! Liiketoiminnassani teen mielestäni hyviä päätöksiä, mutta yksityiselämässäni aiheutan jatkuvasti kaaosta muuttamalla mieltäni joka viides sekunti.
Kenen kanssa haluaisit lähteä ulos: Rick Springfieldin, Simon Le Bonin, Lionel Richien vai David Lee Rothin?
Ugh. UGH. Iiks! Tule nyt. En menisi ulos kenenkään heidän kanssaan, jos haluat tietää totuuden. Jos minun olisi pakko valita, menisin ulos David Lee Rothin kanssa, mutta en pukisi itseäni hänen takiaan.
Onko sinulla jotain vaatetta, jota et uskalla käyttää julkisesti?
No, alusvaatteita. En käyttäisi vain pelkkiä alusvaatteita julkisesti. Minun täytyy näyttää todella mukavalta ja että vaatteeni näyttävät hyviltä, mutta ei…
…että yritin tietenkin saada ne näyttämään hyviltä. Lempivaatteitani ovat Vivienne Westwoodin hame, jossa on Keith Haringin kuvituksia, tämä revennyt musta verkkopaita ja farkkutakki, jonka selässä on graffitini "Boy Toy". Kävin ennen ulkona graffititaiteilijoiden kanssa, ja minusta tuli tapa kantaa mukanani tusseja, mutta menetin oikeastaan innon kirjoittaa nimeäni kaikkialle. Nyt minulla on apureita, jotka tekevät sen puolestani.
Mikä on arvokkain omaisuutesi?
Kuva äidistäni, kun hän oli nuori ja ratsasti hevosella hymyillen ja nauraen. Hän ei antanut sitä minulle. Äitini kuoli, kun olin todella nuori, ja kun muutin New Yorkiin, varastin sen isältäni.
Mikä Britannian asioista piti sinulle eniten?
Heillä on paljon hyviä vaatekauppoja. Minulla on aina hauskaa shoppaillessa siellä, koska muoti on niin tärkeää englantilaisille. Minulla ei ollut aikaa löytää hyviä ravintoloita, mutta pidän tavasta, jolla autot ovat toisella puolella tietä.
Mikä on villein kunnianhimosi?
No, haluaisin olla mieleenpainuva hahmo viihteen historiassa jollain seksuaalisella, koomisen-traagisella tavalla. Haluaisin jättää saman vaikutelman kuin Marilyn Monroe, pystyä herättämään niin monia erilaisia tunteita ihmisissä.
Miten näet itsesi 30-vuotiaana?
Toivottavasti olen uskomattoman rauhallinen ja viisas iän myötä. En rauhallinen, mutta erittäin viisas ja silti yhtä ilkikurinen, lapsenomainen ja ihmettelevä kuin nyt.
Käytkö kirkossa?
En, en käy kirkossa enää koskaan, paitsi varastaakseni krusifikseja. Se on vitsi. Mutta saan paljon kirjeitä uskonnollisilta ihmisiltä nimen vuoksi.
Miltä tuntuu kantaa nimeä kuten Madonna?
Tuntuu siltä, että minun täytyy elää sen mukaan. Minua ei kiusattu, koska kävin katolisia kouluja, enkä muista koskaan tulleeni kiusatuksi nimeni vuoksi.
Mikä on lempijäätelösi?
En pidä jäätelöstä, mutta jos tekisin sundae-jälkiruoan, siinä olisi vanilja-, suklaahippu- ja kahvijäätelöä kuuman suklaakastikkeen ja kermavaahdon sekä pähkinöiden kanssa. Mutta ei lainkaan kirsikoita päällä. Ne kirsikat ovat ällöttäviä.
Mitä tapahtui sinun ja Simon Le Bonin välillä ja tietyn syntymäpäiväkakun kanssa Madison Square Gardenin takahuoneessa?
Häh? Oliko siellä syntymäpäiväkakku? Siellä oli paljon ruokaa ja samppanjaa. Söinkö palan kakkua Simonin kanssa? Se on…
mielenkiintoinen huhu. En tehnyt mitään sellaista, itse asiassa minulle tuli todella huono olo ja minun täytyi lähteä juuri, kun he olivat tekemässä ensimmäistä encorea. Samppanja tyhjään vatsaan. Menin katsomaan heitä, koska Nile aikoi tehdä encorea, muuten en usko, että olisin löytänyt itseäni siellä.
Mitä tekisit, jos voisit olla näkymätön yhden päivän?
Menisin levytystallilleni ja kuuntelisin kaikkia ihmisiä sanomassa, mitä he oikeasti aikovat tehdä seuraavan levyni kanssa.
Luetko horoskooppiasi?
Joo, no, en. Jos sattumalta luen New York Postin sinä päivänä, mutta en etsi sitä tai mitään. Olen Leijona.
Uskotko horoskooppeihin?
Uskon siihen, mutta en oikeastaan seuraa sitä tai opiskele sitä. Mielestäni se on oikea tiede, mielestäni siinä on todella jotain sanottavaa.
Mitä ajattelet Ronald Reaganista?
En ajattele häntä kovin paljon, mutta mielestäni hän on melko hyvä näyttelijä. Mielestäni hän on nukke kaikille kabinettivirkamiehille; kaikki muut tekevät päätökset ja hän on se, joka nousee sinne ja toivottavasti ei saa luotia. Nancy? Anna minulle vähän armoa.
Mitä tekisit, jos sinulla olisi enemmän aikaa?
Rentoutuisin. Lukisin, katsoisin elokuvia. Toivoisin, että minulla olisi enemmän aikaa nähdä perheeni. He ovat Kaliforniassa, New Yorkissa, Brasiliassa, kaikkialla. Minulla on kahdeksan veljeä ja sisarta. Viimeksi kun menin kotiin, se oli kiitospäivänä, enkä ollut ollut kotona kahteen vuoteen.
Oletko koskaan itkenyt itsesi uneen?
Oi, niin monina iltoina. Mikä on pointti, niitä on niin monta, ne ovat kauheita. Sinä vain itket itsesi uneen tai et mene lainkaan nukkumaan, se on minun tapani. Minulla on kauhea unettomuus, kun olen järkyttynyt jostain, mikä tulee tapahtumaan seuraavana päivänä.
Onko New York City pelottava?
Ei lainkaan, löydän muita paikkoja…
…muualta kuin New Yorkista, anteeksi, missä ihmiset ovat todella röyhkeitä ja näyttävät siltä, että he haluaisivat ampua sinut, koska näytät niin erilaiselta. Kuten etelässä, missä on joitain todella tietämättömiä ihmisiä.
Mikä on lempipaikkasi tanssia varten?
New Yorkissa ei ole minun mielestäni hyviä yökerhoja, ja ajattelin aina, että parhaat klubit olivat New Yorkissa. Viimeksi kun minulla oli hyvä aika klubilla, se oli Paradise Garagessa New Yorkissa tai Rhythm Loungessa Los Angelesissa.
Kuka pesee pyykkisi?
Minä. Vien sen pesulaan tässä kadulla, ja he hoitavat sen puolestani.
1984 Toukokuu 28 - kesäkuu 01
Warner Bros. -toimiston ulkopuolella 75 Rockefeller Plaza Rockefeller Center New York NY
Countdown Humdrum Intro
Molly Meldrum Interview
1984 Kesäkuu 09
59th Street-Columbus Circlen metroasemalla.
Ear Say Channel 4 London UK
12 - 15. kesäkuuta 1984 Pohjois-Afrikan matka Marokkoon
Mukana Christopher Ciccone, Erika Belle, Freddy Demann, Martin Burgoyne.
1984 Kesäkuu14
Kuvattu:
Club Med Avenue Erraha B.P.227 Ouarzazate Suburbs Ouarzazate Souss-Massa-Drâa Morocco
Madonna esitti Holidayn Ranskalaisessa TV-ohjelmassa Passeport pour la formme.
1984 Kesäkuu 23
Holiday Les Enfants Du Rock Antenne 2 TV Show Paris, France
Holiday Super Platine Antenne 2 TV Show Paris, France
1984 Kesäkuu 23
French TV Hip Hop program Madonna Holiday
1984 Heinäkuu
Venice, Italy
Like a Virgin videon kuvaus
1984 Elokuu
New Music Seminar, NYC
Madonna at New Music Seminar
1984 13 Syyskuu
Warner Bros.offices, NYC
Madonna Interview Warner Bros.offices
Madonna Interview Warner Bros.offices
1984 Syyskuu 10 - Marraskuun puoliväliin ennen kiitospäivää
Desperately Seeking Susan elokuvan kuvaukset alkoivat,
kestäen 9 ja puoli viikkoa New York Cityn alueella.
Kerran sain Madonnan nauramaan Reid Rosefelt
Kun minut palkattiin Desperately Seeking Susan -elokuvan julkistajaksi, ensimmäinen asiani oli mennä Tower Recordsille ostamaan Madonnan albumi. Kävin läpi M-hyllyn, mutta en löytänyt sitä. Käännyin myyjän puoleen ja kysyin: “Missä on Madonna?” Hän mietti hetken ja sanoi: “Hmm… Madonna… Madonna… miksi et kokeilisi mezzaninea?”
Nousin mezzanine-kerrokseen, joka ei ollut kovin suuri, ja siellä se oli – Madonna. Siinä vaiheessa, kun elokuvaa kuvattiin ja hänet oli juuri valittu rooliin, hän ei ollut vielä Tower Recordsin pääkerroksessa, mutta levy oli jo hurjan suosittu – Like a Virgin.
Toisen albuminsa Like a Virgin hän oli jo tehnyt, samoin musiikkivideon Venetsiassa, ohjaajana Mary Lambert. Mary Lambert oli tuttu minulle, olin näyttänyt hänen varhaista lyhytelokuvaansa Rapid Eye Movements New Yorkin elokuvapiireissä tuntemilleni ihmisille. Kun Mary lopulta saapui kuvauksiin, tervehdin häntä: “Hei Mary.” Hän vastasi: “En tunne sinua. Selitä, kuka olet.” Se oli ensimmäinen kerta elämässäni, kun joku, jonka tunsin hyvin, sanoi minulle suoraan, ettei tunne minua – ja valitettavasti se ei ollut viimeinen kerta.
Väridiat Madonnan asunnolla
Madonna asui kuuden–seitsemän korttelin päässä minusta Soho’ssa, Broome Streetillä. Hänellä ei ollut ovikelloa, joten huusin hänelle, ja hän tiesi tulostani – heitti avaimet ikkunasta alas, ja minä nousin ylös. Hänen loftinsa ei näyttänyt kodilta, vaan enemmän työtilalta: iso avoin tila, tanssiharjoitteluun peili seinällä ja rullattava näppäimistö, jota käytettiin säveltämiseen.
Olin siellä, koska näyttelijöillä on oikeus hyväksyä kuvat – eli käydä läpi Andy Schwartzin ottamat still-kuvat Rosannasta ja Madonnasta ja poistaa ne, joita ei haluttu julkaista. Rosanna työskenteli lähes päivittäin, joten hänen kuvansa vietiin suoraan hänelle, mutta Madonna ei ollut joka päivä kuvauksissa. Niinpä menin hänen luokseen ja kävimme kuvia läpi tai hän piti ne ja minä tulin hakemaan ne myöhemmin.
Elokuvan lopussa menin hakemaan viimeisiä väridioja, mutta hän ei halunnut lähettää minua ylös. Sen sijaan hän heitti ne ikkunasta kadulle liikenteen sekaan. Pelastin ne juuri ja juuri – alkuperäiset kuvat olivat korvaamattomia.
MTV Awards – Like a Virgin 14 syyskuuta
Kuvauksien aikana Madonna teki kuuluisan MTV Awards -esiintymisensä Like a Virgin -kappaleella: hääpuvussa, hääkakun päällä pyörien ja lattialla kierien. Se oli iso juttu ja nosti hänen profiiliaan. Seuraavana päivänä hän tuli kuvauspaikalle, ja kerroin, että Cindy Lauper ei edes katsonut häntä. Madonna halusi ystäviä muiden naisartistien kanssa, mutta Lauper ei ollut mukava – se vaikutti häneen.
Amadeus on vuonna 1984 ensi-iltansa saanut yhdysvaltalainen kulttiklassikkoelokuva, jonka ohjasi Miloš Forman ja joka perustuu löyhästi säveltäjien Antonio Salierin ja Wolfgang Amadeus Mozartin elämään . Peter Shafferin kirjoittama elokuvan käsikirjoitus on sovitus hänen omasta näytelmästään "Amadeus ". Elokuva voitti Oscar-palkinnon parhaasta elokuvasta vuonna 1984.
Madonna osallistui Dallas Boesendahlin juhliin, jotka järjestettiin Orion Picturesin elokuvan Amadeus julkaisun kunniaksi Limelight-klubilla New Yorkissa.
Julkaisun kunniaksi New Yorkissa järjestettiin ylelliset juhlat eksklusiivisessa "The Limelight" -klubissa 12. syyskuuta 1984. Madonnan kutsui juhliin Dallas Bosenhald , joka vastasi tapahtuman suhdetoiminnasta. Madonna osallistui poikaystävänsä John "Jellybean" Benitezin ja Reid Rosefeltin , "Desperately Seeking Susan" -elokuvan tiedottajan , kanssa. Madonna oli parhaillaan kuvauksissa. Illan puheenaiheena oli, että Madonna oli kutsuttu tapahtumaan "pop"tähtenä, koska Mozartia itseään pidettiin sellaisena aikanaan.
Vuonna 2003 valokuvaaja Patrick McMullan julkaisi sohvapöytäkirjan nimeltä So80’s: A Photographic Diary of a Decade. Kirjassa hän sanoi Madonnasta seuraavaa:
Olin näissä Dallas Boesendahlin Amadeus-juhlissa Limelightissa, ja julkistaja nimeltä Reid Rosefelt sanoi minulle: “Sinun pitäisi tulla tapaamaan tämä tyttö Madonna.” Minä sanoin: “Totta kai, tapaan hänet mielelläni,” mutta en tiennyt, kuka hän oli. Niinpä tapasin hänet ja otin muutaman kuvan hänestä. Hän ei olisi voinut olla suloisempi. Se oli vain hyvin yksinkertainen, suojaamaton hetki.
Orion Pictures halusi esitellä Mozartin aikansa rock-tähtenä ja pyysi minua tuomaan juhliin Madonnan. Hän vastasi yllättäen heti: “Totta kai.”
Ehdotin: “Miksi et veisi myös Jellyä?” Pyysin myös Tim Ransomia, joka oli Madonnan suuri suosikki kuvauksissa ja jolle hän antoi jalkahierontoja.
Muistan, että minun oli vaikea saada taksia Amadeus-juhlien iltana. Soho ei ollut silloin sellainen hullunmylly kuin nykyään; se oli usein öisin täysin autio. Olin melko stressaantunut. Lopulta sain taksin ja jouduin anelemaan kuljettajaa odottamaan kadun varressa, kun odotin, että Madonna ja Jellybean tulisivat alas.
Taksimatkalla Madonna kertoi minulle tulevaisuuden suunnitelmistaan. Hän halusi tehdä nykyaikaisen sovituksen elokuvasta The Blue Angel. Näin ideassa todellisia mahdollisuuksia, mutta myönnän, että ajattelin myös: ‘Madonna on nähnyt elokuvan The Blue Angel?’”
Illan kulku Limelightissa
Limelight oli entinen kirkko, muutettu klubiksi. Saavuimme juhliin, ja heti ovella näin Roger Daltreyn – The Whon laulajan! Saimme Madonnalle, Jellylle ja Timille paikan istua, ja minä lähdin etsimään pressiä. Tapasin valokuvaaja Patrick McMullanin, joka otti kuvan meistä kolmesta. Kuva päätyi hänen kirjaansa so80s. Madonna istui siinä venetsialainen naamio sylissään, teemassa Amadeus-juhlan mukaan.
Eksyminen ja huumori
Kun oli aika lähteä, en halunnut mennä pääovesta paparazzien takia. Etsimme sivuovea, mutta eksyimme kirkon mutkikkaisiin huoneisiin, jotka eivät johtaneet ulos. Tilanne alkoi tuntua epätoivoiselta – Madonna ei ollut kovin kunnioittava, ja minä olin täysin hukassa.
Silloin käännyin hänen puoleensa ja sanoin leikillisesti:
“Ketä minun pitää imeä, että pääsen täältä ulos?”
Madonna räjähti nauruun. Jelly ja Tim nauroivat myös. Jännitys purkautui hetkessä, ja hetken kuluttua löysimme oikean oven ja pääsimme ulos. Se oli ainoa kerta elämässäni, kun sain Madonnan nauramaan – ja se teki illasta unohtumattoman.
Limelight oli Peter Gatienin omistama yökerhoketju. Ketjulla oli toimipisteitä Hallandalessa Floridassa; Atlantassa Georgiassa; Chicagossa New Yorkissa; ja Lontoossa. Newyorkilainen klubi, joka sijaitsi Avenue of the Americasilla West 20th Streetillä, oli merkittävin ja kuuluisin kaikista paikoista. Se avattiin marraskuussa 1983 Episcopal Church of the Holy Communion -kirkon rakennuksessa , joka oli uusgoottilainen rakennus vuodelta 1845. Vuodesta 1983 lähtien se toimi yökerhona ja diskoteekkina, ja se suljettiin ja avattiin uudelleen useita kertoja, kunnes se avattiin uudelleen vuonna 2003 nimellä Avalon . Se sulki ovensa kuitenkin pysyvästi vuonna 2007. Vuodesta 2010 lähtien paikasta tuli tori ja vuonna 2014 Dadid Bartonin kuntosaliketjun sivuliike.
1984 Syyskuu 14
Madonna debytoi ensimmäisen singlen "Like a Virgin" ensimmäisessä MTV Video Music Awardsissa 14. syyskuuta 1984, jossa hän esiintyi lavalla jättimäisen hääkakun päällä hääpukuun pukeutuneena, jota koristaa surullisen kuuluisa "Boy Toy" -vyön solki. ja verho. Hänen riskialtis esityksensä huipentuma sai hänet masturboimaan ja kiertelemään lavalla.
Madonna - Like A Virgin MTV VMAs
1984 Lokakuu 13
Herb Ritts Studio / Loft Associates,
9. & 10. kerros, 450 West 31st Street,
New York City
Valokuvaaja:Herb Ritts Avustaja: Trel Brock Hiukset, meikki & stailaus: Colin Booker Puvustus: Melissa Stanton Tiedottaja: Reid Rosefelt Näyttelijät: Madonna (sivurooli), Rosanna Arquette (päärooli) Tarkoitus: Viralliset mainoskuvat elokuvalle Desperately Seeking Susan
Herb Ritts sai tehtäväkseen ottaa elokuvan Desperately Seeking Susan viralliset mainoskuvat. Elokuvan pääosassa oli Rosanna Arquette, ja Madonna esiintyi sivuroolissa.
Madonna ja Rosanna Arquette saapuivat erikseen taksilla Herbin New Yorkin studioon,
Toisin kuin nykypäivän tuotannoissa, studioon ei tullut täysiä ryhmiä tai limusiineja — paikalla olivat vain Herb, hänen avustajansa, Madonna, Rosanna, pukuvastaava Melissa Stanton ja Reid Rosefelt.
Herb Ritts New York City (British Vogue UK December 1988)
Madonna saapui studiolle tavaramerkkityyliinsä: lyhyt pitsipusero, pitkä musta hame, Boy Toy -vyö sekä lukuisia rukousnauhoja, krusifikseja ja kumirannekkeita.
Rosanna, pääosassa, oli täysin erilainen vartalotyyppi, joten pukusuunnittelija Santo Loquasto teki kaksi identtistä takkia.
Tarkoituksena oli pukea molemmat “Susan”-asuihin, symboloiden Robertan ja Susanin kaksiosaisuutta saman kolikon eri puolina.
Herb kuvasi päivän mittaan heitä erilaisissa, elokuvaan liittymättömissä asennoissa, tavoittaen spontaaniuden, intiimiyden ja leikillisen haavoittuvuuden.
Madonnan karisma hallitsi tilaa, mutta päivän aikana syntyi muutama kultainen otos — ne, joista tuli ikoninen Desperately Seeking Susan -juliste.
Ritts työskenteli kahden avustajan kanssa, joista yksi, Trel Brock, otti kulissien takaisia valmistelukuvia.
Kuvaussessio kesti koko päivän.
Orion Pictures halusi kuvia näyttelijöistä elokuvan hahmoina, mutta Ritts otti myös omia kuvia. Koska hänelle ei maksettu, hän sai pitää ne itse.
Rosefelt muisteli: “Päivä oli päättymässä, ja sanoin: ‘Herb todella tarvitsee nämä kuvat heistä asuissa — molemmista.’”
Madonna ja Rosanna poseerasivat hahmoina Susanina ja Robertana useissa otoksissa.
Loput kuvat — joissa Madonna esiintyi omissa arkisissa vaatteissaan,
Legendaarinen tyylisuunnittelija André Leon Talley ilmestyi yllättäen paikalle ja pyysi Herbiä ottamaan kuvan Madonnasta ”Vanity Fairiin”. Ennen kuin ehdin sanoa mitään, Talley puki Madonnan päähän moniväriset miesten bokserit ja alkoi vääntää niitä ympäri. Myytiin myöhemmin lehdille kuten Vogue ja Rolling Stone. DeMann tai Madonnan tiedottaja Liz Rosenberg, ei ollut hyväksynyt tätä. Madonna sanoi, että minun pitäisi soittaa Freddylle kotiin, ja jos hän sanoisi sen olevan ok, hän soittaisi. Niin röyhkeä kuin hän osasi olla tärkeissä asioissa, hänen kanssaan oli melko helppo olla tekemisissä noina päivinä. Sanoin: "Katso, sinun on tehtävä tämä nyt, jotta sinun ei tarvitse tehdä sitä myöhemmin", ja hän sai sen.
"Sidewalk Talk" is a song by the American dance music, record producer, DJ, John "Jellybean" Benitez from his first extended play album "Wotupski", released in 1984. The song was written by Madonna and produced by Benitez. They had initially met in 1983 and Benitez worked as a producer on Madonna's self-titled debut album. When he started work on his debut album, Wotupski!, Madonna wrote "Sidewalk Talk" for him.
Lounaaksi tarjottiin tonnikalasämpylöitä, Madonna soitti juuri julkaistua kappaletta “Sidewalk Talk.”
Kun olimme lähdössä Madonna soitti Jellybeanille, ja he olivat keskellä jonkinlaista riitaa. Hetken ajan näin hänen valloittamattoman kuorensa irtoavan: Hän vaikutti normaalilta nuorelta naiselta, joka oli tyytymätön tai loukkaantunut poikaystävänsä touhuihin. Kuten olin sinä päivänä oppinut, rintojensa näyttäminen ei ollut Madonnalle suuri ongelma, mutta haavoittuvuuden näyttäminen ehdottomasti oli. Heti kun hän huomasi minun katsovan, hän sujautti rehellisen tunteen takaisin sinne, missä hän niitä säilytti, ja muuttui taas "Madonnaksi".
Reid RosefeltMadonna & Rosanna Arquette: Making the Desperately Seeking Susan Poster
Syksyllä 1984 työskentelin tuotannon tiedottajana Susan Seidelmanin elokuvassa Desperately Seeking Susan. Studiolta pyydettiin, että järjestäisin erityisen valokuvaussession Madonnan ja Rosanna Arquetten kanssa, valokuvaajana Herb Ritts. Kuvauksen tarkoituksena oli alun perin vain saada lehtien käyttöön publicity-kuvia haastattelujen yhteyteen, mutta päätin yrittää saada myös julistekuvan.
Seuraavan viikon alussa Herb ilmestyi Madonnan asuntovaunulle mukanaan useiden satojen dollarien arvosta ainutlaatuisia valokuvia. Platinavedoksia. Museolaatuista tavaraa. En ollut koskaan nähnyt mitään vastaavaa. Arvelin, että hän toivoi voivansa valokuvata neiti Cicconea uudelleen. On mielestäni vähättelyä sanoa, että juuri niin tapahtui.
Samana vuonna video tallensi Herbin omistautumisen taiteelle ja intohimon ystäviään kohtaan. Hänen muistotilaisuudessaan Madonna piti koskettavan ja humoristisen jäähyväispuheen, jossa hän kuvaili kokemusta siitä, mitä tarkoittaa tulla “herbifioiduksi.” Se merkitsi, että Herb sai sinut lähes taianomaisesti heittämään varovaisuuden romukoppaan: tanssimaan ja leikkimään hiekassa, pulahtamaan jäiseen mereen, ja tuntemaan auringonpolttamaa ja kylmyyttä — mutta samalla olevan täydellisen innoissaan.
Madonna myönsi, että yhden erityisen kuvaussession jälkeen hän oli vannonut, ettei koskaan enää työskentelisi hänen kanssaan — kunnes näki valokuvat. Kuvissa oli jotakin poikkeuksellista, ja siitä hetkestä alkoi pitkä ja hedelmällinen yhteistyö. Herbin kyky herättää luottamusta, saada ihmiset spontaaniksi ja muuttaa yksinkertaiset hetket taiteeksi teki hänestä rakastetun hahmon — sekä valokuvaajana että ystävänä.
Jo ensimmäisestä tapaamisesta lähtien syntyi syvä ystävyysside, joka kesti Herbin kuolemaan asti vuonna 2002, ja heidän luova yhteistyönsä muodostui yhdeksi 1980-luvun merkittävimmistä.
Madonna ja minä istumme vastakkain nurkkapöydässä Evelyne’sissä, meluisassa mutta tyylikkäästi sisustetussa ranskalaisessa ravintolassa New Yorkin vastikään hienostuneimmassa kaupunginosassa, East Villagessa. Täällä asiat muuttuvat nopeasti. Ukrainan seurojentalot ja karut ruokalat ovat joutuneet hyökkäyksen kohteeksi, kun yläluokkaiset tulokkaat valtaavat aluetta parsasaniiaisineen ja kuntosalikortteineen.
Vaikka alue on murroksessa, monilla kortteleilla on yhä sama rähjäinen viehätys kuin silloin, kun teini-ikäinen Madonna Ciccone ensimmäistä kertaa asettui omiin oloihinsa.
“Ensimmäinen asunto, joka minulla oli ihan yksin,” hän muistelee hörppiessään Campariaan, “oli Fourth Streetin ja Avenue B:n kulmassa, ja se oli minun ylpeyteni ja iloni, koska se oli huonoin mahdollinen naapurusto, jossa saatoin asua.”
Tuolloin hän oli sinnittelevä tanssija – Michiganin yliopistosta tullut tyttö, joka oli “kuolemassa huomionpuutteeseen – mutta oikeanlaisen huomion, tiedäthän?”
Hän on saanut sitä. Hänen seireenimäinen äänensä ja äärimmäisen viettelevä videopersoonansa ovat repineet hänet pois downtownin tuntemattomuudesta. Hänellä on jo kaksi Top Ten -singleä, “Borderline” ja “Lucky Star”, ja hänen albuminsa Madonna on myynyt platinaa ja pysynyt listoilla yli neljäkymmentä viikkoa. Tämä on jopa viivästyttänyt jo valmiiksi äänitetyn seuraavan levyn, Like a Virginin, julkaisua – levyn, joka on täynnä hittejä aivan kuten edeltäjänsäkin.
Silti Madonnasta puhuttaessa on helppo unohtaa hänen laulunsa ja alkaa sen sijaan puhua hänen videoistaan. Ne ovat käytännössä uudelleen keksineet, mitä tarkoittaa säteillä raakaa seksuaalisuutta: kuumeista mekon nykimistä kappaleessa “Burning Up”, ikään kuin hän ei malttaisi repiä vaatetta päältään; hänen mutrusuinen flirttailunsa “Borderline”-videolla; ja “Lucky Star” -videon suorasukainen eroottisuus – rinta ja takapuoli työnnettyinä kameraa kohti, etusormi kiusoittelevasti suussa.
Silti hänen tärkein “ruumiinosansa” on ollut hänen paljas vatsansa, joka paljastuu hänen kaksiosaisista asuistaan – ja juuri tuo vatsakaari on saanut miesten mielet kaikkialla värähtelemään.
Nyt Madonnalla on tilava loft-asunto SoHossa, elokuvasopimus (Desperately Seeking Susan, Orion Pictures) sekä kasa rahaa ja mainetta odottamassa hänen tiellään. Siksi hän voi vilkaista ravintolan ikkunasta ulos ja sanoa:
“On mahtava tunne palata tähän kaupunginosaan ja tietää, että en ole yhtä köyhä kuin kaikki muut.”
Tuntuu töykeältä? Harmi vain – se on hänen tyylinsä. Hänellä on yllään sama vatsan paljastava asu kuin videoissaan, mutta kasvokkain hän ei esitä sitä viattoman viettelevää roolia, jota saattaisit odottaa. Tämä nainen säästää seksipommiroolinsa niille hetkille, jolloin mittari käy.
Hänen usein väläyttelemänsä BOY TOY -vyönsolki ei saa hämätä: miehet, jotka ovat päässeet häntä lähelle – usein koviksia – ovat saaneet sydämensä särkymään yhtä usein kuin kukin heistä on yrittänyt.
Häntä on aina ohjannut yksi tunne: ambitio.
“Luulen, että useimmat ihmiset, jotka tapaavat minut, tietävät millainen olen,” hän sanoo. “Loppujen lopuksi kyse on siitä, että tekee sen, mitä on tehtävä uransa eteen. Uskon, että useimmat ihmiset, jotka tuntevat vetoa minuun, ymmärtävät sen – ja heidän täytyy vain hyväksyä se.”
Jotkut ovat ymmärtäneet, jotkut eivät – ja ovat saaneet katua.
“Luulisi, että jos seurustelee jonkun musiikkialalla olevan kanssa, hän olisi ymmärtäväisempi,” Madonna sanoo. “Mutta ihmiset ovat samanlaisia kaikkialla. Kaikki haluavat vain enemmän huomiota.”
LAPSUUDESTA NUORUUTEEN
Madonna Louise Ciccone – hän sai nimensä äidiltään – sai osakseen paljon huomiota jo varhain. Hän syntyi Bay Cityssä, Michiganissa, 24 vuotta sitten Chrysler-insinöörin ja tämän vaimon tyttärenä. Hän oli kuusilapsisen perheen vanhin tytär – isän pikku tyttö.
Mutta maailma romahti, kun hän oli viiden, kun hänen äitinsä menehtyi pitkän syöpätaistelun jälkeen. Tragedia lähensi tytärtä isäänsä, ja sen jälkeen hänen elämässään oli vain vähän naisia.
“Tunsin todella olevani kodin pääasiallinen nainen,” hän muistelee. “Meidän välillämme ei ollut ketään naista – ei äitiä.”
Madonnan pieni maailma mullistui uudelleen, kun hän oli kahdeksan. Eräänä iltana isä ilmoitti menevänsä naimisiin perheen entisen taloudenhoitajan kanssa. Madonna järkyttyi.
“Oli vaikea hyväksyä hänet auktoriteettina – ja vielä vaikeampaa hyväksyä hänet isäni elämän uudeksi ykkösnaiseksi. Isä halusi, että kutsuisimme häntä ‘äidiksi’, emme hänen etunimellään. Muistan, kuinka vaikeaa oli saada sana äiti suustani. Se sattui todella.”
“Vihasin sitä, että oma äitini oli otettu pois, ja olen varma, että purin paljon sitä vihaa äitipuoleeni.”
Ehkä isän “hylkäämisen” tunteesta katkeroituneena Madonna heittäytyi mielikuvituksen maailmaan. Kahdeksannella luokalla hän esiintyi ensimmäisessä elokuvassaan – luokkatoverin tekemässä Super-8 -projektissa, jossa muna paistettiin hänen vatsallaan (jo silloin ohjaaja näki jotain). Hän katseli vanhoja elokuvia teattereissa, esiintyi näytelmissä eri katolilukioissa ja tanssi Motown-hittien tahdissa takapihoilla.
Tanssista tuli hänen nuoruutensa intohimo. Hän otti kaikki koulunsa tunnit mahdollisimman aikaisin, jotta ehti kaupunkiin lisätunneille. Hän seurasi maailmankuuluja tanssiryhmiä, kun ne vierailivat Detroitissa. Hänen balettiopettajastaan tuli hänen “ensimmäinen kosketuksensa glamouriin ja hienostuneisuuteen”.
“Hän vei minut kaikkiin downtownin homo-diskoihin. Miehet vetivät poppereita ja menivät sekaisin. He olivat pukeutuneet upeasti ja olivat vapaampia kuin yksikään niistä tylsistä jalkapalloilijoista, joita tapasin koulussa.”
Kurinalainen mutta huumorintajuinen opettaja oli Madonnan ensimmäinen mentori.
“Hän sai minut puskemaan itseäni äärirajoille,” Madonna sanoo.
Kaikkien kertoman mukaan hän oli poikkeuksellisen lahjakas tanssija, ja opettaja uskoi hänen pääsevän pitkälle.
“Hän puhui minulle jatkuvasti New Yorkista. Epäröin, ja isäni sekä kaikki muut olivat sitä vastaan, mutta hän sanoi: ‘Tee se.’”
Hyvien arvosanojen ja tanssitaidon ansiosta Madonna valmistui Rochester Adams High Schoolista vuonna 1976 ja sai stipendin Michiganin yliopiston tanssiosastolle. Seitsemäntoistavuotias Madonna – lyhyessä, piikkimäisessä mustassa kampauksessaan yhtä hurmaava kuin nyt – ahmi runoja Anne Sextonilta ja Sylvia Plathilta: “kaikki masentuneet naiset kelpasivat” – ja teki parhaansa rikkoakseen jäykän balettikoulun normeja.
Eräs entinen opiskelutoveri muistaa harjoituksen, jossa piti tehdä vakava plié – syvä polvitaivutus vatsan ollessa tiukkana ja ryhdin täydellisenä – mutta harjoitus keskeytyi, kun Madonna päästi ilmoille valtavan röyhtäyksen. Toisena kuumana päivänä hän valitti, miten inhottavaa oli pitää tunteja trikoot päällä, ja kysyi, miksei voisi tulla pelkässä rintaliivissä.
“Olin todellinen huomionhakija,” hän nauraa. “Tein mitä vain saadakseni huomiota ja ollakseni kaikkien muiden vastakohta. Revin trikooni ja käytin pikkuruisia... hakasneuloja. Ja revin sukkahousuni. Olisin voinut lähteä yökerhoon suoraan tunnilta.”
Ja juuri sinne hän yhtenä iltana päätyikin – Blue Froggelle, Michiganin yliopiston kaikkein preppiyimpään diskoon. Hän tanssi täysillä keskellä tiukkapipoisia valkoisia poikia, jotka tekivät John Travolta -imitaatioitaan, kun nurkan takaa ilmestyi musta tarjoilija.
“Hän oli tosi söpö,” Madonna muistelee. “Sellainen sielukas ja funky-tyyppi, jota ei voinut olla huomaamatta. Ensimmäistä kertaa elämässäni pyysin miestä ostamaan minulle juoman.”
Ja mies teki niin. Tämä oli Steve Bray, muusikko, joka tulisi muuttamaan hänen elämänsä. Bray – nokkela, hienostunut ja cool – oli rumpali R&B-bändissä, joka kiersi lounge-klubeja. Madonna alkoi käydä heidän keikoillaan säännöllisesti.
“Hän ei oikeastaan ollut muusikko siihen aikaan; hän vain tanssi,” Bray kertoo nyt.
Mutta Madonnassa oli jotakin, mikä vangitsi hänet: eräänlainen aura – kunnianhimon aura.
“Hän erottui joukosta heti. Hänen energiansa oli silminnähtävää. Ei ollut vielä selvää, mihin suuntaan se energia menisi, mutta se oli ehdottomasti siellä.”
“Ne olivat hyviä aikoja,” Madonna muistelee. “Mutta tiesin, että Michiganissa viipyminen olisi vain väliaikaista. Minulle se oli vain tekniikan hiomista.”
Viiden lukukauden jälkeen hän hylkäsi nelivuotisen stipendinsä ja suuntasi New Yorkiin. Entä Steve?
“Joo... Luulen, että ehkä sain hänet tuntemaan olonsa pahaksi, mutta olin todella välinpitämätön siihen aikaan. Olin täysin itsekeskeinen.”
Eikä se jäisi viimeiseksi kerraksi.
ENSIASKELEET NEW YORKISSA
Kaikki Madonnaa koskevat artikkelit mainitsevat hänen olleen jäsenenä Alvin Ailey American Dance Theaterissa. Tämä ei kuitenkaan pidä paikkaansa. Pian New Yorkiin saapumisensa jälkeen hän sai työharjoittelustipendin ja pääsi ottamaan tunteja ryhmän kolmosjoukkueessa – vähän kuin pääsisi kokeilemaan juniorijoukkueeseen.
Silti se oli hänen ensimmäinen kosketuksensa yhtä kunnianhimoisten ihmisten kanssa.
“Tunsin kuin olisin ollut mukana Fame-musikaalissa,” hän kikattaa. “Kaikki olivat mustia tai latinoja, ja kaikki halusivat tulla tähdiksi.”
Madonna ei kuitenkaan ollut tyyppi, joka jäisi juniorisarjoihin. Hän jätti Aileyn muutaman kuukauden jälkeen ja siirtyi työskentelemään Pearl Langin, entisen Martha Graham -tanssijan, kanssa. Hänen tyylinsä oli, kuten Madonna kuvaa: “Paljon tuskaa ja ahdistusta.”
Ei ollut täydellinen pari, ja Madonna lähti pian. Elämä New Yorkissa oli kädestä suuhun elämistä. Hän sivuutti isänsä pyynnöt palata kotiin ja suorittaa tutkintonsa loppuun ja alkoi etsiä töitä, jotka eivät rajoittuisi pelkkään tanssiin – osia, joissa hän voisi myös laulaa.
Silloin hän tapasi Dan Gilroyn. Hän ei ollut mikään supercool tyyppi, vaan mukava, vaatimaton kaveri Queensistä. Hän ja hänen veljensä Ed olivat muusikoita, jotka olivat vuokranneet hylätyn synagogan Coronassa, Queensissä, jossa he asuivat ja harjoittelivat.
Madonna ja Dan tapasivat juhlissa ja tulivat heti toimeen – Madonna vietti muutaman yön synagogalla.
“Hän antoi minulle kitaran ja viritti sen avoimeen sointuun, jotta voisin rämpyttää sitä,” Madonna muistelee. “Se sai päässäni aikaan jonkinlaisen napsahduksen.”
Hän alkoi käydä enää yhdellä tanssitunnilla päivässä.
Kun suhde oli vasta aluillaan, Madonna sai elämänsä mahdollisuuden: lähteä Pariisiin laulamaan ja tanssimaan taustalla Patrick Hernandezille, diskotähdelle, joka oli saanut maailmanlaajuisen hitin kappaleellaan “Born to Be Alive”. Hänelle luvattiin kaunis asunto, palvelija, laulunopettaja ja uraohjausta.
“Olin seitsemännessä taivaassa,” hän muistelee. “Ajattelin vain: ’En voi uskoa tätä. Joku huomasi minut.’”
Kaikki oli kuten luvattu – mutta hän ei ollut onnellinen.
“Olin kuin köyhä pikku rikas tyttö,” hän sanoo.
Uraohjaus oli vitsi. Kukaan ei puhunut hänelle englantia. He väittivät haluavansa tehdä hänestä uuden Édith Piafin, mutta miten, jos hän ei ollut kirjoittanut mitään itse? Hän tunsi olonsa yksinäiseksi, onnettomaksi ja vangituksi.
“Minut pakotettiin jälleen kapinallisen rooliin. Halusin vain aiheuttaa hämmennystä, koska minut oli laitettu ympäristöön, jossa en saanut olla vapaa.”
Niinpä hän saattoi tilata kolme jälkiruokaa ja jättää pääruoan väliin. Hän alkoi tapailla vietnamilaisnuorukaista, jolla oli moottoripyörä. Hän matkusti Tunisiaan Hernandez-tanssiryhmän mukana, juhli paikallisten kanssa ja kävi uimassa kokovartalohaalarissa. Hän vain halusi, että hänet huomattaisiin.
Queensissä oli kuitenkin yhä se yksi mies, joka lähetti kirjeitä rakkaalleen.
“Hän oli pelastukseni,” Madonna sanoo. “Hänen kirjeensä olivat niin hauskoja. Hän piirsi Amerikan lipun ja kirjoitti sen päälle kuin presidentiltä: ’Kaipaamme sinua. Sinun on palattava Amerikkaan.’ Se sai minut tuntemaan oloni hyväksi.”
Raju keuhkokuume sai hänet lopulta palaamaan kotiin. Heti kun hän laskeutui Yhdysvaltoihin, hän soitti synagogalle. Hän vietti siellä lähes vuoden, kirjoittaen ensimmäiset laulunsa ja opetellen soittamaan useita instrumentteja.
“Minun intensiivinen… musiikillinen koulutukseni,” hän huokaa, “oli yksi elämäni onnellisimmista ajoista. Tunsin todella olevani rakastettu. Joskus kirjoitin surullisia lauluja, ja hän [Dan] vain istui ja itki. Niin suloista.”
Tässä lämpimässä ilmapiirissä Madonna ja Gilroyn veljekset perustivat yhtyeen nimeltä Breakfast Club. Bassoaan soitti toinen entinen tanssija, Angie Smit, ja Madonna istui rumpujen taakse. He harjoittelivat päivittäin vanhassa synagogassa – Madonna ei ollut vielä virallisesti muuttanut sisään, vaikka vietti siellä lähes kaiken aikansa.
“Muistan, kun sanoin Danille: ’Voinko vain asua täällä?’ Ja hän vastasi: ’Meidän täytyy kysyä Ediltä.’ Ja minä olin ihan että: ’Ed! Pitääkö sinun kysyä Ediltä?’”
Gilroyn veljekset olivat hioutuneet muusikkoina jo vuosien ajan, mutta pelkkä tekninen taito ei riitä menestykseen musiikkialalla. Madonnalla oli jotakin tärkeämpää: rohkeutta ja röyhkeyttä.
“Hän nousi aamulla, joi nopeasti kupin kahvia ja alkoi soitella kaikille – ihan kaikille. Kaikille Bleecker Bobin kaltaisista levykaupoista mahdollisiin managereihin. Ihan mihin tahansa, mikä saattoi viedä eteenpäin.”
“Olin vain paljon määrätietoisempi ja kaupallisempi kuin he,” Madonna kertoo. “Otin tilanteen haltuuni ja sanoin: ’Mitä sinä osaat? Opeta minulle.’ Hyödynsin tilaisuuden. Halusin oppia kaiken, mitä he tiesivät, koska tiesin, että voisin käyttää sitä omaksi edukseni.”
Kylmältä kuulostavaa? Ehkä. Mutta hän tiesi, mitä teki.
LÄPIMURTO
Madonna kokosi nopeasti ympärilleen uuden bändin. Onni potkaisi, kun hän sai puhelun vanhalta Michiganin-poikaystävältään, rumpali Steve Braylta – tämä oli muuttamassa New Yorkiin.
“Kävi ilmi, että hän tarvitsi rumpalia,” Bray muistelee. “Sanoin vain: ’Selvä, olen siellä ensi viikolla.’”
“Hän pelasti minut,” Madonna sanoo. “En ollut vielä tarpeeksi hyvä muusikko huutamaan bändille siitä, miten huonosti he soittivat.”
Alku oli vaikea ja niukka. He soittivat ja kirjoittivat lauluja, asuivat ja harjoittelivat samassa rakennuksessa – Music Buildingissa, joka oli vanha vaatealan toimistorakennus, muutettu kahdentoista kerroksen soittohuoneiksi. Siellä majaili New Yorkin post–New Wave -skenen “kerma”: Nervus Rex, the Dance, the System ja monta muuta.
“Minusta kaikki tuntuivat laiskoilta,” Madonna sanoo. “Pidin heistä, mutta uskoin, että vain harva heistä tulisi koskaan menestymään.”
Steve Bray huomauttaa, että Madonna ei ollut kovin suosittu muiden muusikoiden keskuudessa:
“Luulen, monet kadehtivat häntä. Oli selvää, että hänellä oli se jokin. Muusikoita on paljon, mutta vain harvalla on todellista karismaa. Yhteisö suhtautui häneen vähän penseästi sen takia. Hänellä oli vaikeuksia saada ystäviä.”
Madonnaa se ei haitannut. Hänestä tuntui, että muut halusivat vain olla kuuluisia omassa piirissään – hän halusi olla kuuluisa koko maassa. Ja sellainen kunnianhimo ei ollut hyväksyttyä.
“Se oli kuin elämistä kommuunissa,” Bray sanoo. “Hyvin sulkeutunutta ajattelua – jos olet hyvä New Yorkissa, jos saat vakituisia keikkoja CBGB’sissä tai Danceteriassa, se riittää. Mutta se ei tietenkään pitänyt paikkaansa.”
Hänen bändinsä vaihtoi nimeä yhtä usein kuin sukkia: ensin The Millionaires, sitten Modern Dance ja lopulta Emmy – lempinimi, jonka Dan Gilroy oli antanut Madonnalle.
“Minä halusin, että se olisi vain Madonna,” hän sanoo. “Steve taas piti sitä ällöttävänä.”
Nimellä ei lopulta ollut väliä. Yhtye soitti kovaa ja raakaa rockia, mutta kärsi jatkuvista ongelmista – etenkin kitaristien kanssa.
“Hän soitti todella riehakasta rock & rollia, jossa kuului vahvasti Pretendersin ja Policen vaikutus,” muistelee Steve Bray. “Hän todellakin karjui sydämensä kyllyydestä. Jos olisimme vain löytäneet oikean kitaristin, silloin homma olisi voinut lähteä lentoon... mutta New Yorkissa on niin paljon surkeita kitaristeja – ja me saimme heistä kaikki.”
Rahat olivat lopussa, ja bändi hajosi lopulta.
Samaan aikaan eräs manageri kuuli Madonnan tekemän demon – varhaisen version kappaleesta “Burning Up” – ja teki sopimuksen hänen kanssaan. Sopimukseen kuului palkka ja muutto pois Music Buildingistä; Madonna sai tilavan asunnon Manhattanin Upper West Sidelta. Hän veti Brayn pian mukaan uuteen kuvioon.
Uusi bändi, nimeltään Madonna, alkoi jälleen kiertää New Yorkin klubeja. Mutta Madonnan musiikillinen suunta oli alkanut muuttua.
Oli urbaanin rytmimusiikin kulta-aikaa, ja New Yorkin katujen boomboxeista tulviva funk ja soul kiehtoivat häntä. Hän alkoi kirjoittaa tuon tyyppistä materiaalia, mutta hänen bändinsä ja managerinsa vihasivat sitä.
“He eivät olleet tottuneet sellaiseen, ja olin sopinut managerini kanssa, että tekisimme rockia — mutta sydämeni ei ollut siinä.”
Hän soitti päivisin bändin kanssa rockia, mutta jäi öisin Brayn kanssa studioon äänittämään funkimpaa materiaalia. Tämä johti riitoihin ja erimielisyyksiin.
“Olin tullut jo niin pitkälle – miten voisin nyt perääntyä?” hän mietti.
Lopulta hän päätti:
“Unohtakaa koko juttu, en voi jatkaa näin. Minun on aloitettava alusta.”
Ja niin hän teki – Bray pysyi hänen rinnallaan. Päivisin he kirjoittivat kappaleita, ja öisin Madonna kiersi kaupungin kuumimpia klubeja: perjantaisin Roxyssa, muina iltoina Danceteriassa, joka oli valkoihoisten hipsterien tanssipyhättö.
“Se oli toki hauskaa, mutta myös laskelmoitua: hän käytti tilaisuuden hyväkseen verkostoituakseen, nousi DJ:n koppiin, jutteli viehättävästi ja antoi tämän käteen demonauhan.”
Yhdessä noista illoista Madonna kiinnitti Mark Kaminsin huomion. Kamins oli arvostettu klubidj, jolla oli yhteyksiä levy-yhtiöihin.
“Voisi sanoa, että hän oli yksi tanssijoistani,” Kamins kertoo. “Lauantai-iltaisin paikalle tuli tietty porukka, joka halusi tanssia.”
Tiesikö hän, että Madonna halusi muutakin kuin tanssia?
“Hei, jokaisella klubilla on kunnianhimoa – mutta hän oli erityinen.”
Kamins oli niin vaikuttunut, että alkoi iskeä Madonnalle. Madonna antoi hänelle demon, jonka hän ja Bray olivat tehneet – mukana kappale “Everybody”.
“Flirttailin hänen kanssaan,” Madonna myöntää.
Kamins soitti demon klubillaan – vain neliraitaisen version – ja ihmiset tanssivat villisti. Hän tuotti kappaleesta paremman version ja vei sen Sire Recordsille, jossa Madonna yksin sai levytyssopimuksen.
Bray oli haltioissaan – hän luuli pääsevänsä vihdoin tuottamaan Madonnan oikeaa levyä. Mutta Madonna oli luvannut Kaminseille, että tämä saisi tuottaa debyyttialbumin. Sire ja sen emoyhtiö Warner Bros. olivat jo hyväksyneet sopimuksen.
Sitten Madonna yllätti molemmat: kumpikaan – ei Kamins eikä Bray – ei saanut tuottaa levyä. Tehtävä meni Reggie Lucasille, joka oli tunnettu Stephanie Millsin tuottajana.
“Minua pelotti,” Madonna sanoo. “Tuntui, että olin saanut kultamunan käsiini. Ajattelin, että Mark voisi tuottaa levyn ja Steve voisi soittaa soittimet.”
Mutta Steve halusikin tuottaa – ja Madonna ei luottanut häneen tarpeeksi.
“Se oli kamalaa, mutta en vain pystynyt siihen.”
Heidän välinsä katkesivat. Kamins sai tiedon – ei Madonnalta itseltään, vaan Sireltä.
“Totta kai se satutti,” hän myöntää karheasti. “Mutta sain sentään rojaltit levystä.”
Madonna jatkoi esiintymistä, mutta ei enää bändin kanssa. Hän nousi yksin lavalle tanssiklubeilla, lauloi taustanauhojen päälle tai lipsynkkasi, tehden esityksistään rohkeita ja eroottisia – juuri sitä tyyliä, josta hänet tunnetaan yhä.
KUULUISUUDEN NOUSU
Tuolloin Reggie Lucas näki hänet ensimmäistä kertaa – tietämättä lainkaan kaikesta draamasta, joka oli tapahtunut ennen häntä.
“Halusin viedä häntä popimpaan suuntaan,” Lucas kertoo. “Hän oli enemmän disco-orientoitunut, mutta näin hänessä potentiaalia laajalle yleisölle.”
Albumin ensimmäinen single, “Holiday”, ei ollut heti menestys, mutta Madonna oli tyytyväinen.
“Sanoin vain, että tiedän—”
“Tiesin, että tämä levy on hyvä — ja jonain päivänä Warner Bros. ja muutkin tajuavat sen,” Madonna sanoi luottavaisesti.
Todennäköisesti juuri videot toivat läpimurron. Madonna yhdisti täydellisesti tanssikoulutuksensa ja tuntemuksensa elämän rohkeammista puolista.
“Luulen, että se johtuu siitä, etteivät he ole kosketuksissa siihen puoleen itsessään. He ajattelevat: ’Nyt minun täytyy tehdä video, ja poptähden pitää olla seksikäs – miten se tehdään?’ Sen sijaan, että olisivat yhteydessä siihen puoleensa alun perin. Minä olen ollut yhteydessä siihen puoleeni jo viiden vanhasta lähtien.”
Tällä hetkellä hänen elämänsä intohimoista puolta piti yllä DJ John "Jellybean" Benitez, kuuluisa newyorkilainen miksauksen mestari. He tapasivat Fun House -diskossa, jossa Jellybean oli tehnyt nimeään. He olivat olleet yhdessä jo puolitoista vuotta, mutta Madonna naurahtaa, kun suhdetta kutsutaan vakaimmaksi hänen elämässään.
“Miksi se tuntuu siltä?” hän kysyy ja nauraa käheästi. “Meillä on ollut ylä- ja alamme, ei huijata ketään.”
Silti suhde on ollut niin vakava, että Madonna on vienyt Jellybeanin tapaamaan vanhempiaan.
Yksi sana: ambitio. (halu menestyä ja saavuttaa suuria tavoitteita)
“Me molemmat aloitimme liikkumaan samaan tahtiin,” sanoo Jellybean. “Minun urani on räjähtänyt musiikkialalla, hänen taas kuluttajamarkkinoilla. Olemme molemmat erittäin urakeskeisiä ja tavoitteellisia.”
Ehkä juuri siksi suhde on turvassa – ainakin toistaiseksi.
JULKISUUDEN KOHU JA VALO
Illallisen aikana Madonna on vilkuillut salia tarkasti:
“Joo, tuolla on Danceterian Rudolf tyttöystävänsä Diane Brillin kanssa. Tiedätkö, hän näyttää aina siltä kuin olisi kirjaimellisesti kiristetty vaatteisiinsa.”
Madonnaa ei ole juurikaan huomattu – mutta se ei haittaa. New Yorkissa coolius on oma palkintonsa.
Muualla hänen vaikutuksensa on jo kaikkialla: Madonna-klooneja näkyy joka puolella – tupeeratut hiukset, rukousnauhat ja paljaat vatsat rannikolta toiselle. Se kertoo jotain pop-tähteyden kummallisesta luonteesta: Madonna itse on nähnyt vain vilauksia omasta kuuluisuudestaan.
Hän ei ole vielä kiertänyt – eikä aio ennen seuraavaa vuotta. Hän ei ole esiintynyt livenä pitkään aikaan, eikä ole edes juuri poistunut New Yorkista. Hän voi laskea yhden käden sormilla ne kerrat, kun häntä on lähestytty fanilaumoina.
Tällä hetkellä kuuluisuuden kuhinan kanssa on vielä helppo elää – jopa matkoilla uptowniin, Danceteriaan.
“Se on kuin palaisi omaan lukioon,” hän hymyilee taksissa.
Hänen saapumisensa herättää juuri sen oikean sekoituksen ihailua, ylikorostunutta ystävällisyyttä ja pientä hämmennystä:
“Mitä sinä teet täällä?”
Graffititaiteilija Keith Haring halaa häntä, ja joukko trendikkäitä hippejä suutelee häntä suoraan suulle.
“Pitää olla varovainen, ketä suutelee suulle näinä päivinä,” Madonna sanoo ja pyyhkii huulensa.
Kukaan ei pyydä nimmaria, ei ole fanimassaa – mutta hänen läsnäolonsa valaisee koko tilan. Hän on kiistaton menestys.
Mutta hyötyikö hän muista päästäkseen huipulle?
“Luulen, että monet tuntevat, että hän käytti heitä hyväkseen,” sanoo Dan Gilroy.
“Mutta jokaisella on niin paljon odotuksia suhteessa häneen. Hän on heti alusta hyvin intensiivinen ja ystävällinen, ja ihmiset ajattelevat, että tämä on meidän suhteemme luonne. Kun se sitten viilenee, se tuntuu hylkäämiseltä.”
LOPPUTULOS
Mark Kamins saa yhä rojaltit Madonna-albumilta ja sanoo, että yhteistyö antoi hänen uralleen uutta vauhtia. Reggie Lucas on nyt hukutettu uusiin projekteihin. Steve Bray on sopinut välinsä Madonnan kanssa – “suhde on liian vanha, jotta tuollainen voisi enää rikkoa sen” – ja jakaa Madonnan kanssa kirjoituskrediitit neljästä kappaleesta uudella albumilla. Dan ja Ed Gilroy – Breakfast Clubin perustajat – ovat löytäneet uuden rumpalin Madonnan tilalle: Steve Brayn.
Hän saa sanoa viimeisen sanan niistä, joihin Madonna on jättänyt jälkensä:
“Käyttikö hän ihmisiä hyväkseen? Niin jotkut sanovat – mutta se on vain katkeruutta jonkun suhteen, jolla on draivia. Se näyttää siltä, että jätät ihmisiä jälkeen tai tallot heitä, mutta todellisuudessa sinä liikut ja he eivät. Hän ei yritä olla erityisen kohtelias. Häntä ei kiinnosta, jos hän vähän pöyhäisee jonkun sulkia.”
Miesmallit: Zachary Hitchcock, Kaipo Guerrero, Tony Moniz, Jamie Brisick, Brian Van Dyne and Mark Holzman.
Madonna ja Herb Ritts matkustivat Havaijille upeita valokuvaussessioita varten 17. ja 18. tammikuuta 1985.
Madonna ja valokuvaaja viettivät viikonlopun hotellissa kuuluisassa kaupungissa portfolion luomisen aikana.
Nämä valokuvat olivat kaupallisiin ja mainostarkoituksiin, ja niitä käytettiin ja julkaistiin myöhemmin lukuisissa paikoissa .
Nämä valokuvat ilmestyivät alun perin kuvituksina "Boys of Summer" -artikkeliin, joka julkaistiin Rosanna Arquetten kanssa julkaistun pääjutun liitteenä Rolling Stone -lehden 9. toukokuuta 1985 ilmestyneessä numerossa .
Boys of summer
Madonna ja Herb Ritts matkustivat Havaijille upeita valokuvaussessioita varten 17. ja 18. tammikuuta 1985. Sessio tapahtui Honolulussa Halekulani-hotellissa, ja mukana oli nuoria miesmalleja Zachary Hitchcock, Kaipo Guerrero, Tony Moniz, Jamie Brisick, Brian Van Dyne ja Mark Holzman. Madonna ja Ritts viettivät viikonlopun hotellissa luoden portfolioita, joiden tarkoitus oli kaupallinen ja mainosmateriaali, ja kuvat julkaistiin myöhemmin lukuisissa medioissa. Kuvauksissa Madonna esiintyi seksikkyyden huipulla, nuorten miesten ympäröimänä, ja hän poseerasi mestarillisella armolla monenlaisissa asuissa, iltapuvuista paljastaviin uima-asuihin. Tyypillisiä kohtauksia olivat uima-allas ja pojat sen ympärillä, avoauto ja rannikon tausta, ukulelea soittavat nuoret miehet sekä ranta, jossa pojat ottivat kuvia. Havaijin musta hiekka ja aurinkoinen ympäristö loivat dramaattisen kontrastin ja vahvistivat valokuvien lumoavaa ja dynaamista tunnelmaa. Sessio julkaistiin alun perin kuvituksena Rolling Stone -lehden artikkelissa Boys of Summer 9. toukokuuta 1985, ja kuvia käytettiin myöhemmin myös singlen Angel kanteen, japanilaisen EP:n Material Girl kanteen, Madonnan vuoden 1986 viralliseen kalenteriin sekä The Virgin Tour -kiertueen kirjaan, lavasteisiin, ohjelmiin ja tour-paitoihin. Sessio kuvasi Madonnan uudenlaista seksuaalista itsevarmuutta ja vapautta, vahvistaen hänen asemaansa 1980-luvun seksisymbolina ja muotikuvakkeena. Herb Rittsin minimalistinen mutta voimakas tyyli yhdistettynä Madonnan itsevarmaan ja leikkisään asenteeseen loi ikonisia kuvia, jotka ovat säilyttäneet merkityksensä popkulttuurissa. Mallit, jotka olivat nuoria surffaajia ja underground-rippereitä, toivat kuviin luonnollisuutta ja energiaa, ja osalle malleista, kuten Kaipo Guerrero, syntyi myös henkilökohtaisia yhteyksiä Madonnan kanssa. Tämä Havaijin sessio oli heidän ensimmäinen merkittävä yhteistyönsä, ja se loi pohjan pitkäaikaiselle ammatilliselle ja henkilökohtaiselle suhteelle Herb Rittsin kuolemaan asti vuonna 2002.
Focus Magazine Japan julkaisi 22. helmikuuta 1985 ensimmäisiä kuvia Madonnan ja Herb Rittsin Havaijin sessiosta tammikuussa 1985. Tämä julkaisu oli eksklusiivinen, ja kuvat esittelivät Madonnan ja nuorten surffarimallien muodostamaa Boys of Summer -asetelmaa Halekulani-hotellissa ja Waikikin rannalla Honolulussa.
Tammikuu 23
Material Girl It was released on January 23, 1985, by the Sire label as the second single from Like a Virgin.
Material Girl
3:56
Pretender
4:28
1985 Tammikuu 21-24 JAPAN PROMO TOUR
1985 Tammikuu 23 Kenji Wakasugi Tokyo, Japan during the Like A Virgin promo tour press days
1985 Tammikuu Hiro Itoh for Heibon Punch Japan (February 11th 1985 issue) in Tokyo, Japan during the Like A Virgin album promo tour of Japan.
1985 Tammikuu 24 Koh Hasebe Koh FM Station Magazine Japan in Warner Bros Records hotel room at the Okura Tokyo hotel in Minato City, Tokyo
Madonna - Like A Virgin - Yoru No Hit Studio Japan TV Show Tokyo, Japan - First Live Tv - Japan マドンナ テレビ - En vivo Tv show Japon
Madonna - Like a Virgin Promotion - Rock TV Japan TV Show Tokyo, Japan
Madonna Like a Virgin Japan Interview All Night Fuji TV Show Tokyo, Japan
Madonna arrival in Japan , Like A Virgin - Rock TV Japan, TV Show Tokyo, Japan
Madonna short interview Like a Virgin On Music Fair Japan TV Show Tokyo, Japan
Madonna - Like a Virgin On Music Fair Japan TV Show Tokyo, Japan
1985 Tammikuu 24Japanese music television show Poppers MTV in Warner Bros Records hotel room at the Okura Tokyo hotel in Minato City, Tokyo
Madonna | ベストヒットUSA Star of the Week | Japan TV
1985 Tammikuu 28
American Music Awards, Los Angeles
Madonna punaisella matolla pitelemässä yhtä palkinnoista (hän ei voittanut)
12. American Music Awards pidettiin 28. tammikuuta 1985 Shrine Auditoriumissa Los Angelesissa . Madonna oli yksi suurista vieraista palkintoseremoniassa, sillä hänet oli ehdolla "Favorite Female Female Pop/Rock Artist" -kategoriaan yhdessä Cindy Lauperin ja Linda Rondstadtin kanssa . Tällä kertaa Madonna ei vienyt kotiin palkintoa, joka meni hänen silloiselle kilpailijalleen Lauperille.
Madonna ja Dick Clark, American Music Awardsin luoja
American Music Awards (AMAs) -palkinnot jaetaan musiikin parhaille ja suosituimmille artisteille. Television juontaja Dick Clark loi ne vuonna 1973 kilpailemaan Grammy-palkintojen kanssa. Viimeksi mainitut myönnetään National Academy of Recording Arts and Sciences -akatemian äänien perusteella, kun taas AMA-arvot määritetään musiikin kuluttajien kyselyn perusteella ja juhlivat artistien suosiota. Vuosina 1985–2003 Madonna oli ehdolla 17 kertaa näihin palkintoihin ja voitti kolme kertaa: vuosina 1987, 1991 ja 2003. Hän esiintyi livenä vain kerran , tammikuussa 1995 , esittäen "Take a Bow".
Madonna ja Huey Lewis palkinnon jako pari. Kyseinen palkinto oli kategoriassa "Favorite Black Album" ja voittaja oli Prince , joka onnistui "Purple Rain" -elokuvallaan voittamaan Michael Jacksonin " Thrillerin" ja Lionel Ritchien " Can't Slow Down".
Madonna ja John Jellybean Benitez silloinen poikaystävä palkintojen jako seremoniassa , mutta saman yön jälkeen hän alkoi kehittää läheistä sidettä Princen kanssa. Itse asiassa se oli viimeinen kerta, kun Madonna ja "Jellybean" nähtiin yhdessä julkisesti, ja voidaan sanoa, että tuo ilta merkitsi heidän romanssinsa lopullista loppua. Siitä lähtien Madonna alkoi näkyä Princen sisäpiirissä , ja seuraavat kolme kuukautta he muodostivat tämän hetken mediaparin.
Madonnan ensimmäinen esiintyminen palkintoshowssa, jossa jaettiin palkinto Favourite Black Albumille ja Prince and the Revolution voitto Purple Rainille .
Madonnalla yllään Jean Paul Gaultier vetoketju korsetti mekko.
Tämä Brad Eltermanin valokuva on lehdistön kulissien takana, ja tässä on mitä hänellä oli sanottavaa siitä.
Yksi kaikkien aikojen parhaista rock and roll -kuvista.
Dick Clarkin lehdistöagentti palkkasi minut käsittelemään American Music Awardsia lähes joka vuosi kymmenen vuoden ajan. Minulla oli uskomaton pääsy ja halusin tehdä upean valokuvan tästä uudesta laulajasta nimeltä Madonna. Tällä pienellä alueella ei ole juurikaan potentiaalia olla luova, mutta siitä tuli upea valokuva.
Madonna from The American Music Awards, Los Angeles
1985 Helmikuu 01
Material Girl videon TV ensiesitys
1985 Helmikuu 02
Paramount TV Show Los Angeles, CA, United States
Like A Virgin from Solid Gold
1985 Helmikuu 11
Lehti: FM Music Island, Japan, viikkolehti, 2 viikon julkaisu, numero 4, 1985
Sisältö: Artistien haastatteluja ja indeksejä, ohjelmaopas, lahjat ja musiikkiuutiset
Haastattelijat / artikkelin tekijät: Katsuya Kobayashi & Number One Band, Yutaka Ozaki (erikoishaastattelu)
Madonna – Yhdysvaltojen seksisymboli
Vuonna 1985 Madonna oli Yhdysvaltojen suosituin ja kuumimmaksi seksisymboliksi noussut poptähti. Hän keräsi yhä enemmän kiitosta paitsi musiikistaan myös karismastaan, itsevarmuudestaan ja omaperäisestä tyylitajustaan. Madonna esiintyi monissa japanilaisissa lehdissä, kuten The Face ja FM Music Island, ja hänestä kirjoitettiin laajoissa haastatteluissa, joissa yhdistyivät musiikki, muoti ja hänen persoonansa.
Haastatteluissa Madonna kertoi mieltymyksistään ja elämästään julkisuudessa. Hän arvostaa huumorintajua ja nokkeluutta, ja hän kiintyy ihmisiin, jotka ovat ystävällisiä ja kunnioittavia. Hän pitää ujommista miehistä ja on varovainen määräävien tai liian itsevarmojen kumppanien suhteen. Hänen mukaansa hyvä suhde perustuu kunnioitukseen, rehellisyyteen ja molemminpuoliseen ymmärrykseen.
Madonna oli myös tietoinen ammatillisista velvollisuuksistaan. Hän piti huolta äänestään ja terveydestään esiintyessään, ja hän osoitti kiitollisuutta henkilökuntaa ja faneja kohtaan. Hän nautti muodista ja ilmaisusta, mutta myös käytännön asioiden, kuten rahankäytön ja lahjojen hallinnasta. Haastatteluissa kävi ilmi, että Madonna yhdisti taiteellisuuden ja kaupallisen menestyksen taitavasti: hänen kuvauksensa, laulunsa, kiertueensa ja albuminsa loivat yhdessä vahvan brändin, joka puhutteli kansainvälistä yleisöä.
Lehdissä kuvattiin myös hänen suhteitaan ja viehätysvoimaansa. Hänellä oli pieni “pieni paholaisen” viehätys, mutta samalla hän piti kiinni arvoistaan ja itsenäisyydestään. Hänen seksikkyytensä esiintyi luonnollisesti, ei provokatiivisesti, ja se yhdistyi huumoriin ja älykkyyteen. Madonna koki myös inspiraatiota uskonnollisista symboleista, kuten rististä, ja yhdisti niitä muotiinsa ja esiintymisiinsä.
Vuonna 1985 julkaistu FM Music Island -lehti ja muut japanilaiset julkaisut esittelivät Madonnan kuvia, kappaleita ja haastatteluja, ja hänestä tuli nopeasti japanilaisten nuorten idolina ja tyylikuvakkeena. Hän esiintyi esimerkiksi Boys of Summer -kuvasessioissa Havaijilla Herb Rittsin kanssa, Rolling Stone -lehden kansissa ja The Virgin Tour -kiertueella. Näissä materiaaleissa Madonna ilmensi täydellisesti nuorta, itsevarmaa ja seksikästä poptähteä, joka hallitsee oman imagonsa ja viihdyttää yleisöään.
Madonna oli paitsi muodin ja musiikin suunnannäyttäjä myös esikuva, jonka omaehtoinen ja dynaaminen elämäntapa inspiroi faneja ympäri maailman. Hänen esiintymisensä, haastattelunsa ja kuvat vahvistivat hänen asemaansa ikonina, joka yhdisti musiikin, seksikkyyden ja älykkyyden saumattomasti.
1985 Helmikuu 22
Focus Magazine Japan julkaisi 22. helmikuuta 1985 ensimmäisiä kuvia Madonnan ja Herb Rittsin Havaijin sessiosta tammikuussa 1985. Tämä julkaisu oli eksklusiivinen, ja kuvat esittelivät Madonnan ja nuorten surffarimallien muodostamaa Boys of Summer -asetelmaa Halekulani-hotellissa ja Waikikin rannalla Honolulussa.
1985 Maaliskuu
RECORD Magazine
Toimittaja: Laura Fissinger
Kuvat: Dena S., Mark Weiss, André Grossmann ja Laura Levine
Ehkäpä hän on…
10 teoriaa siitä, miten Madonna sai sen aikaan
Pop-tähdeltä kestää tavallisesti vuosia ansaita se kunnianosoitus, että merkittävä osa lehdistöä ja yleisöä alkaa vihata häntä.
Mutta kuten kaikessa muussakin hänen (varsin) nuorella urallaan, myös pelko ja inho ovat löytäneet laulaja–lauluntekijä–tanssija–seksipommi Madonnan nopeasti.
Rakastat häntä tai vihaat häntä — mutta yhtä kaikki, on kiinnostavaa yrittää selvittää, miksi.
Teorioita riittää, ja osa niistä on jopa hänen itsensä esittämiä.
Kirjoittanut: Laura Fissinger
Kuva: Dena S. — Airinoubline Press
I. Phyllis ja Bob -teoria
“Minusta tuntuu, että olen se tyttö, jota he vihaavat rakastaa,” Madonna sanoo.
Eikä hän vitsaile. Tavalliset ihmiset naputtavat jalkaansa Lucky Starin tai Holidayn tahtiin, mutta samalla pohtivat, auttaisiko mikään muu kuin manaus saamaan hänet pois radioista ja MTV:stä.
Lehdissä Madonnaa kuvataan kuin jonkinlaisena makaaberina palvelijattarena, joka miellyttää sekä antifeministejä että pornokustantajia — Phyllis Schlaflya ja Bob Guccionea. Hänen väitetään imevän kaiken feminismin ja älykkyyden populaarikulttuurin hennosta kaulasta.
Sekä fanit että kriitikot tuntuvat kuitenkin olevan yhtä mieltä yhdestä asiasta: hän on 1980-luvun “It-tyttö” — siunattu (tai kirottu) karismalla, joka tekee hänestä...
...jonkin sellaisen, joka saa ihon kananlihalle ja silti ryömimään.
Jotakin hänen kauneutensa ja kuuluisan vatsansa tuolla puolen.
Jotakin, mikä tekee hänen videoistaan, levyistään ja pian myös elokuvistaan mahdottomia ohittaa.
Sama vetovoima näkyy kasvotustenkin. Hän saapuu neuvotteluun yllään iso musta takki ja hillitty punainen neulemekko — kuin videoversio itsestään, mutta ilman paljasta vatsaa ja ylenpalttisia krusifikseja.
Hän ei mielistele, ei pyri hurmaamaan, eikä kalastele hyväksyntää.
Hänen kätensä, pieni punainen hanska sen peittää, puristaa lujasti ja lyhyesti. Ja silti hänen ympärillään on voimaa — kuin näkymätöntä energiaa, joka täyttää huoneen.
Tällä viikolla Like a Virgin on noussut singlelistan kärkeen, ja samanniminen albumi on kolmantena — vain viisi viikkoa julkaisun jälkeen.
Ensimmäisen levyn nousu kesti lähes vuoden, mutta sen jälkeen sitä myytiin yli kaksi miljoonaa kappaletta.
Neljä hittisingleä, kolme videota, kaksi elokuvaroolia ja yksi pahamaineinen maine — siinä saldo toistaiseksi.
Moni pitää Madonnaa yksinkertaisesti epämiellyttävänä, mutta hän ei peittele virheitään.
Hän ei suodata, ei siloittele. Hän on — suurimman osan ajasta — vain “melko mukava”.
Jos hän on showbisneksen poliitikko, missä on se poliittisuus? Missä manipulointi?
II. Häämekkoteoria
Madonna Louise Veronica Ciccone syntyi Detroitissa 16. elokuuta 1959.
Veronica on hänen konfirmaationimensä — valittu, koska pyhä Veronica “pyyhi Jeesuksen kasvot ja kantoi mukanaan kangasta, jossa oli hänen verta ja hikeä. Se oli niin intohimoinen ja outo tarina.”
Perheessä oli kahdeksan lasta. Äiti kuoli, kun Madonna oli kuusivuotias, ja uusi äitipuoli ei helpottanut tilannetta.
Jo kouluaikoina Madonnassa oli poikkeuksellista intensiteettiä — jotakin, mikä sekä pelotti että kiehtoi.
“Ihmiset eivät ymmärtäneet minua. Joskus pelästytin heidät pois — pojan, ystävän.
Reagoin kahdella tavalla: olin joko ylimielinen ja sanoin ‘en tarvitse sinua’, tai itkin.
Siihen voi satuttaa itseään, tai voi näyttää keskisormea. Mutta se silti sattuu.”
Hän oppi puolustuskannalle — ja on yhä.
“Minun on helppo puhua suoraan. Opin sen perheessäni, jossa en ollut onnellinen.
Oli pakko puolustaa itseään ja tehdä selväksi, kuka on. Se on epävarmuutta, mutta myös selviytymistä.”
Hiljattain hän löysi valokuvan, jossa on viisivuotiaana äitinsä häämekossa.
“Se oli outoa,” hän sanoo hiljaa.
III. Barbie-nukkien tiskiteoria
“Leikin Barbie-nukeilla koko ajan — elin täysin niiden fantasiamaailmassa,” Madonna nauraa.
“Puin ne sarongeihin ja minihameisiin. Ne olivat seksikkäitä ja harrastivat seksiä koko ajan. Barbie oli oikeasti pahansisuinen! Hän ei jäänyt kotiin tiskaamaan — Ken jäi!”
Hän nauraa kovaan ääneen, ja sitten vakavoituu.
“Muistan, että jo lapsena olin tietoinen viehätysvoimastani.
Jo viisivuotiaana tajusin, että pystyin vaikuttamaan ihmisiin sillä tavalla. En vain tiennyt, mitä sillä tehdä.”
IV. Poikaystäväteoria
Teini-ikäisenä Madonnan intohimo oli kaksijakoinen: tanssi ja popmusiikki.
Hän rakasti Motownia, Stevie Wonderia, The Supremesia ja Jackson 5:ttä — “kaikkea, mikä sai hymyilemään ja tanssimaan”.
Baletti toi hänelle stipendin Michiganin yliopistoon, mutta balettitähden tie näytti kapealta.
Niinpä hän teki sen, mitä tekisi koko uransa ajan: hän muutti suuntaa.
Yhden kouluvuoden jälkeen Madonna muutti New Yorkiin.
Hän tanssi, lauloi ja kirjoitti, ja vähitellen musiikki syrjäytti kaiken muun.
Kun DJ Mark Kamins soitti hänen demonsa Sire Recordsille, hän sai levytyssopimuksen.
“Jos joku haluaa tietää — en ole koskaan pannut kenenkään kanssa päästäkseni mihinkään. En koskaan.”
V. Tippateoria
Kuinka joku ilman bändiä, soittonäyttöjä tai uskottavuutta musiikkipiireissä voi nousta tähdeksi?
Juorut “urakehitysmenetelmistä” levisivät nopeasti.
“Jotkut jutut ovat niin naurettavia, ettei niihin kannata edes vastata,” Madonna sanoo kuivasti.
VI. Kylpyhuoneteoria
Madonna halusi Like a Virgin -levylle tuottajan, joka ymmärtäisi hänen pop-vaistonsa.
Reggie Lucas oli R&B-mies, mutta Nile Rodgers oli kokonaan toinen maailma.
“Nile on tehnyt kaikenlaista — Chicistä Diana Rossiin.
Hänellä on katu-uskottavuutta ja hän tietää, mikä toimii klubilla.
Jo ennen kuin haastattelin ketään, tiesin, että haluan hänet.”
Rodgers puolestaan sanoo:
“Jos Iggy Pop voi olla lavalla villi ja seksuaalinen, miksei Madonna voisi?
Hän ei ole törkeä — hän on rehellinen, lahjakas ja tietää mitä tekee.
Se, että hän pitää päänsä, ei ole ylimielisyyttä. Se on selviytymistä suuressa perheessä, jossa taistellaan joka aamu kylpyhuoneajasta.”
VII. Kuljettajan kaverin teoria
“Yksi kuskeista sanoi kerran, että hänen ystävänsä väitti, ettei Madonna ole edes oikea nimi — että koko juttu on tehty toisten käsissä.
Olin ihan että MITÄÄÄ?! Tajusin silloin, että moni muukin varmaan ajattelee niin. Se iski todella.”
VIII. Phyllis ja Bob -teoria, osa II
Modernin naisen paradoksi: saat päättää itse — kunhan päätät oikein.
“Ihmiset haluavat nähdä minut pienenä tyrkkynä bimbona, joka myy levyjä, koska on söpö.
Mutta minä teen mitä teen, koska pidän siitä.
En pukeudu miellyttääkseni ketään. Teen sen, koska se saa minut syttymään.”
IX. Lakanateoria
“Jos haluat leikkiä, siitä pitää myös maksaa,” Madonna sanoo.
Arvostelijat kutsuvat häntä “lutkaksi” ja “halvaksi viettelijättäreksi”.
“Se on kuin olisi taas yläasteella.
Pojat eivät ymmärtäneet, että saatoin olla flirttaileva ja silti älykäs.
He eivät tienneet, miten suhtautua siihen, joten he haukkuivat.”
Hän virnistää ilkikurisesti:
“Yksi kriitikko kirjoitti, että kaikki miehet maassa runkkaavat ajatellessaan minua.
Ehkä hän itse tekee niin — ja tuntee siitä syyllisyyttä.”
X. Aikateoria
Madonnalla on vartti ennen seuraavaa tapaamista.
Virgin Tourin bändin koesoitot, valokuvat, videot, elokuvat — kaikki kasaantuu.
“Ehkä kirjaudun Bellevueen. Tai Betty Fordille, hah!”
Mutta hän tietää, että lopulta vain yksi asia korjaa maineen: työ.
“Voit käyttää kauneuttasi saadaksesi ihmiset kiinnostumaan.
Mutta sitä ei voi ylläpitää.
Lopulta vain lahjakkuus jää jäljelle.
Työni on ainoa asia, joka voi muuttaa ihmisten mielipiteet.
"Crazy for You" was featured in the 1985 movie "Vision Quest", whose soundtrack can be found at Vision Quest (Original Motion Picture Sound Track). It was released as a Madonna single, but featured different artists on the B-sides.
Albumia mainostettiin edelleen hänen ensimmäisellä pääkiertueella, The Virgin Tourilla , joka vieraili vain Yhdysvaltojen ja Kanadan kaupungeissa. Varhain suunniteltiin päivämäärät Englannissa ja Japanissa Madonnan suuren fanikunnan vuoksi molemmissa maissa. Lopullinen aikataulu ei kuitenkaan vastannut ajatusta. Lopulta lisättiin useita Yhdysvaltain päivämäärät ja siirrettiin suurempiin konserttipaikkoihin ylivoimaisen vahvan lipunmyynnin vuoksi. Taraborrelli kuvaili Madonnan esiintymistä kiertueella "täynnä jännitystä". Hän lauloi kappaleita debyyttialbumiltaan sekä Like a Virgin -albumiltaan ja kysyi yleisöltä "Menetkö naimisiin?" Pukuihin sisältyi värikkäitä uuden aallon takkeja " Holiday " varten ja valkoisia hääpukuja, jotka olivat samankaltaisia kuin hänen "Like a Virgin" -musiikkivideossaan. Viitaten Detroit-juuriinsa ja nykytaiteilija Michael Jacksoniin Madonna lauloi säkeen " Billie Jeanista " "Like a Virgin" -laulun aikana.
Kooste THE VIRGIN TOURkonserteista
Virgin Tour oli menestys ja keräsi yhteensä yli 5 miljoonaa dollaria. Vuonna 2009 Rolling Stonen haastattelussa haastattelija Austin Scaggs kysyi Madonnasta hänen tunteistaan ja tunteistaan kiertueen aikana, koska se oli ensimmäinen kerta, kun hän soitti areenoilla. Madonna vastasi sanoen:
Koko kiertue oli hullu, koska siirryin CBGB:n ja Mudd Clubin pelaamisesta urheiluareenojen pelaamiseen. Pelasin pienessä teatterissa Seattlessa, ja tytöillä oli läppähameet päässä ja sukkahousut leikattu polvien alta ja pitsikäsineet ja rukousnauhat ja rusetit hiuksissaan ja isot vannekorvakorut. Olin kuin: "Tämä on hullua!" Seattlen jälkeen kaikki esitykset siirrettiin areenoille. En ole koskaan tehnyt bussimatkaa. Kaikki sanovat olevansa todella hauskoja.
"Angel" is a song by American singer Madonna from her second studio album Like a Virgin (1984). She co-wrote this song with Stephen Bray while Nile Rodgers produced it. The track was released on April 10, 1985, by Sire Records as the album's third single.
Angel
3:40
Angel (Dance Mix Edit)
4:57
1985 Toukokuu 9
FRED SCHRUERS
ONNEKKAAT TÄHDET
Kuinka Rosanna Arquette, Madonna ja ohjaaja Susan Seidelman menettivät malttinsa ja löysivät toisensa elokuvan Desperately Seeking Susan kautta
ROSANNA ARQUETTE avaa nahkalompakon, joka on yhtä suuri ja paksu kuin hotellin Raamattu, ja selaa läpi luottokortteja, tärkeitä muistiinpanoja ja valokuvia poimiakseen epätarkan Polaroidin, joka on otettu Desperately Seeking Susan -elokuvan viimeisinä kuvauspäivinä. Hän nostaa sen esiin:
"Olemme todella läheisiä."
Siinä he seisovat, Rosanna ja Madonna, kaikki sassy-hymyjä ja Harpo- ja Chico-tyyppistä pelleilyä, kaksi täyteläistä ja kaunista nuorta naista, joiden ainoa todellinen rahahuoli on, mihin sen käyttää ja säilyttää. Heillä on päässään identtiset hatut, juuri ostetut mustat nahkaporkkihatut.
"En ole koskaan tavannut ketään, jolla olisi tällainen keskittyminen," hän sanoo näyttelijätoveristaan. "Hän menee suoraan asiaan ja saa mitä haluaa. Ihailen sitä paljon. Mutta luulen, että kaiken sen takana on pieni tyttö."
Meidän pääaiheemme on Desperately Seeking Susan, edullisesti tuotettu (5 miljoonaa dollaria) pieni elokuva, jonka ohjasi Susan Seidelman. Se meni erikoista taiteilijakeskeistä elokuvaa esittelevästä projektista Orion Picturesin kiireelliseen pääsiäiskauden ensi-iltaan.
Vaikka elokuva rikkoo monia sääntöjä, sekä taiteellisia että kaupallisia, tulos on yksi virkistävimmistä viihdykkeistä, jotka ovat läpäisseet Hollywoodin pullonkaulan näinä kaavamaisina aikoina.
Osa on hullu komediaa, osa satiiria, osa lavastajan vastine "out"-jazzille, Susan perustuu väärinkäsityksiin ja identiteettisekoitteluun. Arquetten tylsistynyt kotiäiti Roberta seuraa Madonna’s roskamainen juonittelija Susanin jälkiä keskelle hätäisesti kyhättyä murhamysteeriä, joka sekoittaa pikkukaupunkilaisia ja hipstereitä farssin ja unenomaisen sadun välimaastoon.
Alussa Roberta saa kolhun päähänsä, joka aiheuttaa muistihäiriön, ja heidän identiteettinsä vaihtuvat, mikä luo sarjan sardonisia vitsejä, jotka pomppivat seinistä odottamattomissa kulmissa.
Madonna omisti platinalevyn ennen projektin aloittamista ja on sen jälkeen ansainnut toisen. Konsensus, jopa alan skeptikoiden keskuudessa, on että laulajalla on myös kykyä ruudulla.
Mitä selvästi saa Arquetten pyörimään keskustelun pyörällä, on kuitenkin Orionin elokuvan markkinointi, jossa hän tuntuu olevan Madonna’s fosforescentin popikonin varjossa.
"Voitko syyttää heitä?" hän sanoo. "Studio näkee kuuman hyödykkeen ja hyödyntää sitä välittömästi. Se on vähän harhaanjohtavaa, koska tämä ei ole teini-elokuva. Tiedän, että traileri on esitetty The Purple Rose of Cairo -elokuvan yhteydessä, ja sitä buuattiin. Yleisö koostui ihmisistä, jotka rakastavat Susan Seidelmania ja jotka tulisivat katsomaan minua, ja se on surullista."
Nuoria näyttelijättäriä, jotka voisivat sammuttaa Rosannan energian ruudulla tai sen ulkopuolella, on harvassa. Horisontin pisteestä, liftaten halki maan ja saapuen Los Angelesiin seitsemäntoistavuotiaana, hän on rakentanut uran pääasiassa nopean ja vivahteikkaan ilmaisun varaan, kuten hän osoitti elokuvassa Baby, It's You ja TV-sarjassa The Executioner's Song; kaksikymmentäviisivuotiaana hän on eturivissä tähtien joukossa.
Tänään hän ajoi Hollywoodiin uudesta kodistaan Topanga Canyonin kukkuloilla, jättäen okranvärisen pölykerroksen taakseen kiiltävän Saab Turbonsa perään. Hänen silkkinen, hopeanhohtoinen mekko erottuu Beverlyn Boulevardin ravintolan viileistä, peilipintaisista tiloista, mutta jotain perustavanlaatuisempaa on väärässä. On kuin hänen sydämensä löisi kuuluvasti, jopa näkyvästi, kun hän liikkuu edestakaisin ikään kuin itsehaastattelussa.
"En ole koskaan ollut tällainen. Olen romuna. Satutan helposti itseni. Minulla ei ole kovaa kuorta. Siksi olen niin paniikissa. Olen niin epävarma. Olen todella epävarma. On aika typerää, että olen tässä bisneksessä, eikö?"
Rosanna pysähtyy ja antaa pienen sammakonpoikaliikkeen oikealla kädellään osoittaakseen, ettei hän odota vastausta. Hän vilkaisee vielä kerran Polaroidia ja laittaa sen pois. Hän ei voi tukahduttaa näitä valituksia, mutta ei voi sietää niiden ääneen sanomista.
"Olemme loistavia ystäviä," hän päättää nopeasti. "Kaikki nämä asiat, jotka sanoin hänelle. Mielestäni hänen suorituksensa on todella hyvä. Kaikki mitä sanon, on: 'Anna hänen olla näyttelijä.'"
"Minulla oli muutama kohtaus, joissa todella pelkäsin," kertoo kaksikymmentäneljävuotias Pontiacista, Michiganista kotoisin oleva Madonna. "Useamman kerran olin niin hermostunut, että avasin suuni enkä saanut mitään ulos."
Madonna ei kuitenkaan ole hiljaa tänä iltana, kun hän pitää taukoa Los Angelesin harjoituksista ensimmäistä kiertuettaan varten. Vaikka hän välillä pysähtyy korostamaan lausetta Mae Westin tyyliin salaperäisellä hymyllä, hän antaa sinulle vain raapaisun verran kurkistuksen keskusteluun.
"Luulen, että yllätin kaikki olemalla koko ajan yksi rauhallisimmista ihmisistä kuvauspaikalla. Luulen, että se johtui siitä, että olin täysin ihmeissäni: aioin imeä kaiken itseeni."
Yleisö odottaa “kylmää blondia”, itseensä keskittynyttä pommitarkkaa hahmoa, jonka oletetaan lymyävän vilkkuvan ja kiemurtelevan elektronisen kuvansa alla. Mutta kahvikupin äärellä Madonna vaikuttaa hämmästyttävän nöyrältä.
Rosanna Arquette on ilmaissut närkästyksensä siitä, että elokuvaan lisättiin Madonna-laulu nopeasti uudelleenkirjoitetun kohtauksen taustalle, jossa Susan-hahmo pyörii New Yorkin klubilla. Videoklippi kappaleesta Into the Groove nostaa Madonnan keskiöön.
"Se ottaa asiat vähän irti kontekstista," sanoo Madonna, "ja kiinnittää huomiota toiseen puoleen, mutta ..."
Tuo “mutta” tarkoittaa käytännössä lipunmyyntiä. Se on kuitenkin herättänyt keskustelua.
"Niin, tosiaan?" sanoo Madonna. "Kenelle se on tullut ongelmaksi—paitsi Rosannalle?" Hänen naurunsa on nopea eikä ilkeä.
Alan sisäpiiriläisten mukaan kappale päätyi elokuvaan sen omien ansioiden vuoksi. "Susan Seidelman ei yrittänyt tehdä mielistelyrock-elokuvaa," sanoo tuottaja Michael Peyser, joka aiemmin toimi apulaisena Woody Allenin elokuvassa The Purple Rose of Cairo.
Yksi musiikkikoordinaattoreista, Danny Goldberg, ei ehtinyt koostaa soundtrack-LP:tä, kun elokuvan julkaisupäivää siirrettiin eteenpäin. Keskusteluissa MTV:n johtajien kanssa hän kuitenkin varmisti, että Into the Groove sai televisioaikaa, vaikka sitä ei välttämättä julkaistaisikaan vinyylinä.
Madonna ei ole naiivi studion pelin suhteen: "Minulla on suuri nuorten yleisö musiikilleni, ja tiedät miten he käyttävät soundtrackeja elokuvien myyntiin—luulen, että he käyttävät minua samalla tavalla, ja se on todella rasittavaa, koska yritän rakentaa itseäni näyttelijänä, en laulajana, joka tekee elokuvia. Mutta olen onnellinen, jos siitä tulee kaupallinen menestys, yksinkertaisesti koska tämä on erilainen elokuva kuin suurin osa nykyisestä tarjonnasta."
Elokuvassa on erilainen ote kuin viimeisen viiden vuoden Flashdance- ja Breakin'-tyyppisissä kaavoissa; se muistuttaa 30-luvun Claudette Colbertin ja Carole Lombardin screwball-komedioita.
"Ne antavat maun todellisesta elämästä, ripauksen koskettavuutta, ja jättävät sinut hyvälle mielelle lopussa—ei mitään teini-ikäisten fantasiaa."
Madonna on screwball-komedian fani, kun taas Susan Seidelman haluaa jättää oman jälkensä sukupolven kankaalle, jossa hän kasvoi.
"Luulen, että olen hieman satiirikko," sanoo Madonna. "Kasvoin 60-luvun esikaupunkielämän huipulla: Dunkin' Donuts -kahvilat, TV-illalliset. Meillä oli kotona säilykkeitä, koska luulimme sen olevan modernimpaa kuin tuoreet vihannekset. Joten pop-Andy Warhol -estetiikka oli minulle itsestäänselvyys. Tämän sisällä halusin tehdä sadun identiteetistä ja ulkonäöstä."
"Mutta tämä elokuva ei ole essee. En pidä elokuvista, joissa teema muuttuu juoneksi, joissa kaikki on kuin essee yksinäisyydestä tai turhautuneista kotiäideistä. Jos katsot elokuvia kuten Some Like It Hot tai Tootsie, niistä voi kirjoittaa paljon seksuaalisista rooleista, mutta ne eivät jumiudu sanomaansa. Näyttää jotain sen sijaan, että vain kerrot siitä, on paljon mielenkiintoisempaa, ja parhaat keinot toimivat näkymättömimmin."
Hahmojen tilanteet, kuten Rosannan hahmon joutuminen taikurin laatikkoon sahattavaksi, toimivat heti ja konkreettisesti, vaikka niissä on myös symboliikkaa.
"Minulle käsikirjoitus on luuranko, johon pidin sen verran, että voin ripustaa ihoni siihen."
Desperately Seeking Susan -elokuvan käsikirjoitus oli kiertänyt Hollywoodissa viisi vuotta ennen kuin se sai “ihonsa”, ja se olisi ehkä jäänyt odottamaan vielä pidempään ilman lahjakkaiden amatöörien panosta – jotka tässä miesvaltaisessa teollisuudessa olivat pääasiassa naisia.
Käsikirjoituksen kirjoitti Leora Barish, joka oli jättänyt saxofonistin elämän Manhattanin East Villagessa ja muuttanut Kaliforniaan seitsemän vuotta aiemmin. Hän esitteli käsikirjoituksen ystävälleen Sarah Pillsburylle, joka oli valmistunut Yale-yliopistosta ja tuottanut dokumentteja, mukaan lukien vuoden 1979 Oscar-voittaja. Pillsbury ja hänen ystävänsä Midge Sanford hankkivat käsikirjoitukselle tuotanto-oikeudet, ja se kiersi studiomaailman, keräten kiitosta monilta naisilta mutta välinpitämättömyyttä suurimmalta osalta miehistä.
"Mietimme sen uudelleen matalan budjetin, nousevien tähtien elokuvana..."
Vanhemmat, vakiintuneet näyttelijättäret, joista olimme puhuneet,” sanoo Sanford, ja lopulta Orion päätti käyttää option. Sanford ja Pillsbury lähettivät käsikirjoituksen Arquetten agentille, ja viikkoa myöhemmin, viime vuoden kesäkuussa, hän allekirjoitti sopimuksen.
Tuottajat olivat olleet riippumattoman elokuvantekijän Susan Seidelmanin kriitikoiden ylistämän debyyttielokuvan Smithereens faneja, ja he valitsivat ohjaajan Susan -elokuvaa varten varhaisessa vaiheessa.
Seidelman, 32, oli kotoisin kaksikerroksisesta Abingtonin esikaupungista Philadelphiassa, opiskellut muotisuunnittelua Drexel-yliopistossa ja työskennellyt muutaman kuukauden paikallisessa tv-asemassa ennen hakemista elokuvakouluun; New Yorkin yliopiston hyväksyminen “shokkasi” hänet. Hän muutti Lower East Sideen vuonna 1974, jolloin St. Mark’s Place oli suljettujen hippiliikkeiden rivi. Hän suuntautui ohjaamiseen kolmen vuoden kurssilla ja alkoi kerätä palkintoja 28-minuuttisella debyytillään And You Act Like One, Too, joka käsitteli liikaa naimisissa olevaa naista.
Smithereens, jonka hän aloitti vuonna 1980 isoäitinsä testamentista saadulla 10 000 dollarilla, nousi yllätyshitiksi vuoden 1982 Cannesin elokuvajuhlilla. "Luulen, että he halusivat tehdä kannanoton amerikkalaisia mainstream-elokuvia kohtaan," hän sanoo varovasti. Elokuvassa nuori näyttelijätär Susan Berman esitti Wreniä, eräänlaista punkrock-faniutta edustavaa hahmoa, joka selviytyi älyllään Lower East Siden karussa ja välinpitämättömässä ympäristössä ja sen punk-rajaahin Richard Hellin vaikutuksessa.
Kuvausta viivästyi, kun Berman juoksi loft-ikkunoiden rivin ohi, juuttui poistumistieltä (“kuin kauhea Tiejuoksu-animaatio,” muistelee Seidelman) ja murtui jalka. Silti Seidelman sai elokuvan valmiiksi 80 000 dollarilla, ja se ansaitsi paljon enemmän – tarpeeksi, että hän pystyi ostamaan SoHossa loftin, jonka kiillotetut puulattiat ja niukat 60-luvun tyyliset kalusteet eivät juuri heijasta hänen elokuviensa epäjärjestäytynyttä maailmaa.
Hänen sankarittarensa ovat niin sotkuisia ja imartelevia, että Seidelmanin elokuvilla tuntuu olevan ainakin toinen jalka lajityypissä, jota kriitikot kutsuvat “sotku-komedioiksi.” Madonnan Susan on roskan keisarinna, himokas mutta koskematon sudenhahmo, joka pesee juustopalloja vintage-viinillä, varastaa triple tequila sunriset ja muiden omaisuutta ja palveluja ystävällisellä, Pigpen-tyylisellä tavalla.
Madonna myöntää, että kun hän saapui New Yorkiin vuonna 1978, hän, kuten Susan, “luotti vieraiden ystävällisyyteen.” Kun Seidelman kuuli laulajan kiinnostuksesta rooliin, hän kutsui tämän tapaamiseen: "Hän oli hermostunut ja haavoittuvainen, eikä lainkaan ylimielinen – suloinen, mutta älykäs ja sanavalmis, huumorintajua vailla. Aloin nähdä hänet Susanina."
Orionin johtajat olivat skeptisiä – noin 200 näyttelijätärtä oli lukenut käsikirjoituksen tai ollut videolla roolia varten – joten Madonna sai koekuvauksen.
"Hänellä oli sellainen läsnäolo, josta ei päässyt eroon," sanoo Sanford. "Ei väliä kuinka hyviä muut olivat, palasimme aina siihen koekuvaan."
"Susan on juonitteleva, opportunisti," sanoo Madonna, "mutta hän välitti todella [Robertan miehestä] Gary Glassista ja poikaystävästään Jimistä, ja kaikista näistä ihmisistä."
Osa hänen vinoutuneesta viehätysvoimastaan on lämpö, joka piilee hänen etäisen kuoren alla: "Jokainen, joka käyttäytyy kuin kukaan ei merkitse mitään, suojelee itseään ja piilottaa, mitä todella tuntee. Halusin aina, että se pieni osa olisi pinnan alla."
Se, mikä on pinnan alla, voi olla se “pieni tyttö”, jonka Arquette sanoo näkevänsä Madonnassa – ehkä tyttö, jonka äiti kuoli, kun Madonna oli viisi. "Tiesin, että minun piti olla erityisen hurmaava saadakseni haluamani, koska kasvoin monen sisaruksen kanssa [hän oli kahdeksan lapsen kolmas] ja meidän piti jakaa kaikki. Tein kaiken, että erottuisin, ja se kasvatti paljon itseluottamusta, päättäväisyyttä ja kunnianhimoa."
Runoilija Edward Field kirjoitti, että Mae West “tulee sisään upotettuna itsetyytyväisyyden tuoksuun”, ja se on taito, joka Madonnaa kuvaa. Hänellä ja Seidelmanilla oli hyvä yhteys, mutta konflikteja nuoren ohjaajan ja kolmen aikuisen ammattilaisen – Arquette, Laurie Metcalf (Robertan pureva käly) ja Aidan Quinn (Robertan rakastaja) – välillä sattui usein.
Kokeneempi tuottaja Michael Peyser hoiti usein tilanteen. "Susanilla on ihana ominaisuus; hän on vilpitön, täysin rehellinen," hän sanoo, mutta hän pitää Seidelmania Hitchcock-tyylisenä ohjaajana: "Hän tulee elokuvanteosta, ei pelkästä ohjaamisesta. Hän työskenteli erinomaisen tiimin kanssa, kuten Laurien ja Aidanin, jotka ovat ja tulevat olemaan sukupolvensa merkittäviä näyttämönäyttelijöitä; he ovat tottuneet enemmän kiitokseen."
"Pidän todella näyttelijöistä," sanoo Seidelman. "En ole manipuloiva, kuten Hitchcockin tyyliin oli ylpeä. En osaa piilottaa tunteitani. En voi sanoa 'Oi, loistavaa'; kun olen tyytymätön, se näkyy otsassani."
Tuotannon myllerryksessä Madonna sai lohtua Mark Blumilta (joka näytteli niin sympaattisen kömpelösti Robertan miestä, Garyä). "Jos tulin ärtyneeksi, hän veti minut sivuun, kertoi vitsin tai vertauksen tilanteesta ja rauhoitti minut."
Rosanna, tuoreena unelmayhteistyöstä ohjaaja Martin Scorsesen kanssa tulevassa After Hours -elokuvassa, ei rauhoittunut yhtä helposti. Hän ja Seidelman kävivät tiukkoja keskusteluja Robertan amnesian asteesta, ja eräänä kaksikymmentätuntisena päivänä vihainen Rosanna syöksyi …
Kyynelten vallassa. Jumissa ja turhautuneena Seidelman itki myös. "Voisi sanoa, että se oli puhdistavaa," sanoo Seidelman. "Huudat, itket, päästät tunteet ulos ja jatkat eteenpäin."
"Yhtään elokuvaa, jota olen tehnyt, ei ollut helppo. Toisen kuukauden aikana hän katsoi minua, ja tiesin, mitä hän halusi. En vain ollut koskaan työskennellyt ohjaajan kanssa, joka tarvitsi täydellistä hallintaa minusta. Ymmärrä, minä en koskaan harjoittele repliikkejäni tarkalleen niin kuin sanon ne. Opin ne ulkoa ja tunnen hahmoni."
Kun hän teki After Hoursia, hän huomauttaa, että Scorsese oli “aina positiivinen. Yhdessä tilanteessa hän tuli luokseni ja kysyi: 'Luulitko, että hänen pitäisi nauraa tässä kohtauksessa?' Ja minä sanoin: 'Ei, Marty. En näe, että hän nauraisi tässä kohtauksessa.' Hän sanoi: 'Joo, olet oikeassa. Unohda, että koskaan sanoin mitään.' Ja hän käveli pois. Se on hänen tyylinsä, hyvin hienovarainen. Ikään kuin hän olisi istuttanut siemenen, kastellut sen ja poistunut. Ja kun tein kohtauksen, en tiedä mistä se tuli, mutta aloin vain nauraa."
Arquette kohtasi myös vähän ongelmia Lawrence Kasdanin seuraavan elokuvan Silverado kuvauksissa. "Olen vain pioneerinainen matkalla länteen, jolla on vahva visio. Ja hän haluaa viljellä maatansa."
Hän on myös tehnyt kaksi muuta projektia: julkisen televisiopuolen näytelmän Survival Guide (“Se on vain hyvin outo puolen tunnin komedia”) ja viimeaikaisen katastrofin The Aviator, jonka elokuvakriitikko Gene Siskel kommentoi: “Tämä on roskaa,” kun taas Roger Ebert vahvisti: “Yliluonnollisen huono.”
Rosannan entinen poikaystävä, Toto-yhtyeen rumpali Steve Porcaro, oli ollut niin järkyttynyt elokuvan The Executioner’s Song rakkauskohtauksista, että hän kertoo tehneensä The Aviatorin osittain siksi, “että siinä ei ollut alastomuutta, se oli turvallinen—yksi niistä kaikkein amerikkalaisimmista elokuvista.” Myöhempi ero Porcaron kanssa sai hänet työskentelemään ahkerasti viime aikoina.
Nykyään Arquette on L.A.:ssa asuvan levy-tuottaja James Newton Howardin kanssa, ja asiat vaikuttavat … vakavilta: "Teemme kovasti töitä suhteemme eteen. Meillä on uskomaton terapeutti. Meidän miehemme nimi on Don, ja hän on loistava. Aiomme ratkaista kaikki suhteemme ongelmat ennen kuin teemme suuren päätöksen, kuten mennä naimisiin."
"En halua puhua Steve Porcaro -suhteestani enää," hän sanoo hieman kuumasti. "Olemme hyviä ystäviä. Mutta kaikki kysyvät minulta: 'No, oletko sinä Rosanna siinä laulussa?' Ja bla-bla. Eikö se ole tylsää? Sano näin: 'Olen niin kyllästynyt puhumaan Steve Porcaro -suhteestani.'"
Hän teki toisen muutoksen eron aikoihin: "Olin käynyt huumeohjelmassa ystävän kanssa. Se oli toinen asia [josta media raportoi], että minulla oli huumeongelma. Käytin huumeita. Poltin paljon pilveä. En usko, että olin addikti."
(Nykyään Rosanna ei koske alkoholiin tai huumeisiin, ja hänen lounaansa on pinaatti-avokadosalaatti ja kivennäisvesi.)
"Elämä on ihanaa. Miksi teidän pitää etsiä paskaa? Koska se on huonoa karmaa teille, tiedättekö sen? Se ei ole kunnollista journalismia."
On käynyt selväksi, että Rosanna on käynyt pikakurssin tässä aiheessa: "Tein eilen yhdeksän haastattelua."
Näyttelijätär ja hänen pr-tiiminsä näyttävät päättäneen vastustaa Madonna-markkinointikoneistoa sanasavulla. Ongelma on, että nopea ja dramaattinen reagointi, joka on siunaus kameran edessä, saa hänen tunteidynamometrinsa järisemään uhkaavasti yksinkertaisessa keskustelussa.
"Kasvoin melko nopeasti," hän sanoo taiteellisesti hippipiireissä liikkuvasta kasvatuksestaan, jota hänen näyttelijäisänsä ja kirjailijamammansa kiersivät. "Luulen, että olin yhdeksäntoistavuotias, kun olin viisitoista. Ja nyt olen viisitoista. Madonna opetti minulle hyvän läksyn, koska hän vain nauraa huonolle julkisuudelle. He luulevat satuttavansa häntä, ja hän vain nauraa: 'Ah, se on paskaa.' Mutta minä satun yhä."
Hän tasapainottaa promo-velvoitteensa näyttelijäkurssin kanssa: kolme kertaa viikossa hän liittyy noin viisitoista henkilöä käsittävään ryhmään (Nicolas Cage mukaan lukien) neljän–viiden tunnin sessioihin Sandra Seacatin kanssa. "Hän on myös Jessica Langen valmentaja," sanoo Rosanna. "Hän on hyvin henkinen, täysin toteutunut olento, guru."
Ammatillisten sankarittariensa listalla ovat Lange, Christie, Hawn, Winger ja Spacek, mutta ylitse muiden kohoaa Natalie Wood. Kissa, joka jakaa Rosannan kukkulan mökin, on nimeltään Natalie, ja kun Arquette puettiin hahmoonsa Baby, It’s You -elokuvassa, hän vastusti pageboy-hiustyyliä, kunnes joku muistutti, että se muistutti Nataliea.
Wood on mielenkiintoinen vertailukohta Arquettelle – kaksi kaunotarta, joiden näyttely kantaa näennäisen vaivatonta läpinäkyvyyttä. Tällä hetkellä Rosanna on todellinen Näyttelijätär (A-näyttelijä), ja siksi hän on monin tavoin huomattava snobi. Mutta viimeisten kolmen elokuvan palkkiot olivat niin pienet, että hän sai ehkä puolet todellisesta hinnastaan.
Hän kaataa elämänsä työhönsä, ja se jättää kulmia hiomatta. Hän on kävelevä ristiriita, Topanga Canyonin tulipallo.
Rosanna hyppää äkisti ylös ja kurkistaa takkitaskuunsa, ottaen sieltä muovipussin isoja vitamiineja eri väreissä. Hän laskee …
Hän kaivaa kourallisen vitamiineja, laskee ne ja nielee veden kanssa: "Stressi kuluttaa kehosta B- ja C-vitamiinit." Jälkiajatuksena hän ottaa vielä yhden. Rituaali tuntuu hieman rauhoittavan vauhtia, ja hän katsoo pöydän yli anteeksipyytävästi, takki olalla. "Tällaista minä olen, vain hyper ja tunteellinen. Olen aina ollut. Tuntemukseni ovat aina olleet heti pinnalla."
1985 Heinäkuu 13
Live Aid Ethiopia Benefit Concert
John F. Kennedy Stadium in Philadelphia, PA, United States
LIVE AID BACKSTAGE
Bette Midler Backstage And OnStage Introducing Madonna
Madonna - Holiday Live Aid
Madonna - Into The Groove Live Aid
Madonna - Love Makes The World Go Round Live Aid
Thompson Twins / Steve Stevens / Nile Rodgers / Madonna - Revolution Live Aid
"Dress You Up" is a song by American singer Madonna from her second studio album, Like a Virgin (1984). It was released as the album's final single on July 31, 1985, by Sire Records.
"Gambler" is a song by American singer Madonna from the soundtrack album to the 1985 film Vision Quest. The song was written solely by Madonna, while the production was handled by John "Jellybean" Benitez at her request. It was released as the second single from the film's soundtrack album on October 3, 1985, by Geffen Records. "Gambler" was never released as a single in the United States, at the request of Madonna's own Sire Records.
Extended Interview Countdown 50 Years On ABC iview
Madonna's Christmas Wish Countdown - Australia
1985 Joulukuu 21/28
Sounds
THE CHRISTMAS DOUBLE SPECIAL!
"Virgin On The Ridiculous"
Sulavalinjainen vartalo, rakennettu nopeutta varten, popin provokatiivinen uusi jumalatar teki kiireisestä aikataulustaan aikaa kertoakseen brittiläiselle yleisölleen totuuksia rakkaudesta, elämästä ja New Yorkin yöllisestä perversioiden ja rappion pesästä.
Lue eteenpäin, kun Nick Datsun ja Maurice Minor, autot jotka vievät tähdet paikasta toiseen, antavat sinulle tiedot tämän vuoden kuumimmasta kohteesta!
(Hallituksen terveysvaroitus: Tämä haastattelu on sensuroitu.)
Tämä TYHMÄ LYHTYPYLVÄS, joka oli ollut vierelläni yli 20 minuuttia, päätti viimein puhua:
“Sinulla on kaksikymmentä minuuttia, enempää ei,” hän sanoi, ohjaten minut hotelliin jossain Lontoossa.
Hän sulki oven takanamme ja seisoi siellä heiluttaen minua eteenpäin kohti hyvin tunnettua amerikkalaista naista, joka istui ikkunan vieressä juomassa Camparia.
Minulle on kerrottu “hyvistä syistä”, etten voi kertoa hänen nimeään. Miksi, ihmettelin hänelle päin?
“En oikeastaan tiedä,” hän vetäisi hartioitaan, “ajattelin vain, että se aiheuttaisi paljon ongelmia monille ihmisille, jos kertoisit sen.
Näin voimme teeskennellä, että keksit kaiken itse, ja minä saan silti puhua Englannin ihmisille.”
“Olisiko ok, jos kutsun sinua Virgin Queeniksi?” Hän nauraa voimakkaasti kurkustaan.
Lyhtypylväs heittää minuun murhaavan katseen.
“No totta kai, kai se on ok. Kuulostaa silti siltä, että keksit sen itse, joten kai se on ok.
Luultavasti repeän nauruun, jos sanot sen suoraan minulle.”
“Sinut ei oikein tunneta huumorintajustasi, vai mitä?”
Meidän salaperäinen Lady vilauttaa lihaisia osiaan.
“No en, kai en. Olen sitä ystävilleni, mutta ihmiset täällä Englannissa tuntevat minut luultavasti muista asioista.”
“Kuten Virgin Queeniksi?”
“Ha ha ha, sun pitää oikeasti lopettaa sen sanominen...”
“Tai olet äskettäin muuttanut kulmakarvojesi suuntaa...”
“En ole...”
“Olet kyllä, valehtelija.”
“Tein sen kauan sitten, mutta kai te toimittajat vain tarvitsette aikaa pysyäksenne perässä asioissa.”
“Miaow.”
“Ja en oikeastaan muuttanut niiden suuntaa, tein vain niin, että ne ovat keskeltä hieman neliömäiset ja ohuemmat reunoista sen sijaan, että olisivat yhtenäinen puolikuun muoto koko matkalta.”
“Kyllä, mutta miksi, sitä kysyn.”
“No, halusin vain muutosta ja olin alkanut antaa hiusteni olla vähän tasaisemmin, ja kun hiukseni ovat tasaiset, kasvoni näyttävät todella pyöreiltä, joten päätin hieman neliöidä keskusta kulmakarvojen avulla.”
“Ja reitesi näyttävät vähän pulleilta myös.”
“Anteeksi...?”
“Reitesi, ne näyttävät vähän pulleilta.”
“Ovatko kaikki Liverpoolista kotoisin olevat yhtä hävytön kuin sinä?”
“Hävyttömimpiä, minä olen se hiljainen. Johtuuko siitä, että olet tanssinut vähemmän?”
“Mistä johtuu...?”
“Pulleista reisistäsi.”
“Ah... kyllä. En tiedä, kiinnitätkö niin paljon huomiota reisiini ensimmäisellä Englannin-matkallani, mutta ne olivat silloin paljon lihaksikkaammat.
Vaikka en ole koskaan lopettanut tanssimista, tanssityyli on vähitellen muuttunut rutiininomaisemmaksi, niin että esimerkiksi balladin laulaessani en liiku juuri lainkaan. Joten osa lihaksesta on muuttunut rasvaksi.
Luulen, että minun täytyy aloittaa säännöllisempi liikunta ja saada ne taas kuntoon.”
“Kyllä, ne ovat selvästi nähneet parempia päiviä.”
“Ja yksi asia, jonka huomasin Penthouse/Playboy-kuvissa, oli kuinka lihaksikkaat ja urheilulliset jalkasi näyttivät.”
“Kiitos, Nick, tuo on ehkä siistein tapa, jolla kukaan on puhunut noista valokuvista... ja ennen kuin kysyt, en häpeä niitä.”
“Sinulla ei ole syytä häpeillä. Mutta etkö katso niitä ja toivoisi, että sinulla olisi edelleen nuo ihanat reidet?”
“Ha ha ha... tietysti toivon. Etkö sinäkin katso kuvia itsestäsi, kun sinulla oli hiukset, ja toivo, että sinulla olisi ne edelleen?”
“Okei, tasapeli. Kerro jotain kotielämästäsi. Onko sinulla esimerkiksi lemmikkejä?”
“Kyllä, mutta olen vähän nolo puhua siitä.”
“Miksi?”
“Koska se on sellainen lemmikki, josta toimittajat tekisivät suuren numeron.”
“Et kai tarkoita, että sinulla on käärme?”
“Miten ihmeessä arvasit sen?”
“Arvasin vain. Mikä siinä on niin outoa, että omistaa käärme?”
“No, psykologit ja kaikki sellaiset kaverit...”
“Arvelen, että käärmeen pitäminen lemmikkinä on vähän seksuaalista – erityisesti, jos olet nainen. Sen pitäisi tarkoittaa, että salaa toivoisit poikaystäväsi tai miehesi olevan… tiedäthän… vähän isompi. Kaikki se fallos-symboli-juttu. Mutta jos kaverilla on käärme lemmikkinä, sen pitäisi tarkoittaa jotain vielä paljon pahempaa.”
“Oikeasti?”
“Älä nyt, tiedät mitä se tarkoittaa – ainakin pitäisi tietää, kun katson sinua.”
“Oh, kiitos paljon. Entä miehesi? Eikö hän saa kaveriporukalta nalkutusta siitä, miksi hänen vaimonsa tarvitsee lemmikkikäärmeen?”
“Ha ha ha, en ole oikeastaan miettinyt sitä, kai mun täytyy kysyä häneltä. Luuletko, että he kiusaavat häntä?”
Luulenpa, että kiusaavat, erityisesti kun hänellä on jo maine siitä, että hän on “ketjutettu tiskialtaaseen.”
“Oikeasti? Älä nyt, en tekisi sitä hänelle – no, en tiskialtaalle, joka tapauksessa.”
Puhuttaessa tiskeistä, millainen hän on kotona? Peseekö hän astiat, petaako sängyn ja kaiken sen?
“Oh, kyllä, hän on loistava tiskaamaan ja petaamaan. Minä olen surkea. Hän on myös hyvä kokki. Hänen erikoisuutensa on se lihapihvi-juttu. Syömme sitä noin kerran kuukaudessa. Katselemme sitä samalla kun katsomme The Dating Game -ohjelmaa. Näkyykö se teillä Englannissa?”
“Kyllä, mutta se on nimeltään Blind Date, ja se on eräänlainen perusruokavalio niille, joilla on vähän koulutuksellinen puute.”
“Oikeasti? En missaa sitä koskaan. Mutta te englantilaiset olette niin snobeja TV:n suhteen.
Jos se ei ole Shakespearea, ette arvosta sitä.”
Ja koska olet kuuluisa ‘Brat Packin’ jäsen, antaa miehesi vinkkejä näyttelystäsi?
“Totta kai! Viimeisin asia, mitä hän on opettanut minulle, on Method Acting – tiedäthän, sitä tekevät ihmiset kuten Al Pacino ja Bobby De Niro.”
“Mitä se tarkalleen on?”
“No, olen oikeastaan juuri aloittanut sen oppimisen.
Lainasin kirjan kirjastosta eilen, ja siinä sanotaan, että siinä täytyy oikeasti tulla hahmoksi, jota esität – muuten kaikki näyttely on vain erittäin hienostunutta valehtelua.
Luulen, että Bette Davis sanoi, että hyvä näyttelijä on vakuuttava valehtelija.
Mutta Method Actingissa täytyy oikeasti elää esimerkiksi juopon, huoran tai kymmenen lapsen äidin elämää ennen kuin voi esittää roolin.”
“Siis siksi tulit raskaaksi… jos tulit?”
“Ha ha ha… ei aivan.”
Tässä vaiheessa tyhmä lyhtypylväs siirtyy lähemmäs ja kertoo, että voin esittää vielä yhden lyhyen kysymyksen, mikä sulkee pois pitkän keskustelun neitsyeiden rakastajina ottamisesta.
Sinut on lähes kaikkialla tulkittu The Material Girliksi, mutta kerran luin lainauksen, jossa sanoit olevasi…
“Pidän kiinni siitä.”
Oletko The Virgin Queen?
“Ha ha ha… se tappaa minut.
Mutta joo, totta kai, jos haluat, ainakin tänään.”
Voinko lainata sinua siinä?
“Ha ha… et kai oikeasti aio julkaista näitä höpöjä, vai?”
Tässä sinulle katse, prinsessa.
Singlet
Madonna esittää albumin johtavan singlen ja nimikappaleen " Like a Virgin " vuoden 2012 MDNA-kiertueen aikana ; kappaleesta tuli hänen ensimmäinen singlensä Billboard Hot 100 -listalla.
" Like a Virgin " julkaistiin albumin pääsinglenä vuoden 1984 lopulla. Se sai positiivisia arvosteluja nykyaikaisilta kriitikoilta, jotka kutsuivat sitä usein yhdeksi Madonnan määräävistä kappaleista. Siitä tuli hänen ensimmäinen ykkössinglensä Billboard Hot 100 -listalla , samalla kun se nousi listan kärkeen Australiassa, Kanadassa ja Japanissa sekä kymmenen parhaan joukkoon muissa maissa. Recording Industry Association of America (RIAA) myönsi kappaleelle kultaisen todistuksen 10. tammikuuta 1985 miljoonan kappaleen toimittamisesta Yhdysvaltoihin – kultasinglen edellytys ennen vuotta 1989. Musiikkivideo esitti Madonnan purjehtimassa Venetsian jokia pitkin gondolissa sekä vaeltavan palatsissa valkoisessa hääpuvussa. Videon yhteydessä tutkijat panivat merkille Madonnan esittämän seksuaalisesti itsenäisen naisen, leijonanaamioisen miehen symboliikan Pyhän Markuksen symboliikkaan vertasivat videon erotiikkaa elinvoimaisuuteen. Venetsian kaupungista.
" Material Girl " oli albumin toinen single, joka julkaistiin marraskuussa 1984. Kriitikot ovat usein maininneet "Material Girl" ja "Like a Virgin" kappaleiksi, jotka tekivät Madonnasta ikonin. Kappale oli kaupallinen menestys, ja se nousi viiden parhaan joukkoon Australiassa, Belgiassa, Kanadassa, Irlannissa, Japanissa ja Isossa-Britanniassa. Se saavutti sijan kaksi Billboard Hot 100 -listalla Yhdysvalloissa. Musiikkivideo oli jäljitelmä Marilyn Monroen esityksestä kappaleelle " Timantit ovat tytön paras ystävä " vuoden 1953 elokuvasta Gentlemen Prefer Blondes . [Jäljiteltyihin kohtauksiin liittyy kohtauksia, joissa Hollywood-tuottaja yrittää voittaa Madonnan itsensä esittämän näyttelijän sydämen. Kun hän huomasi, että raha ja kalliit lahjat eivät päinvastoin kuin hänen laulunsa tehnyt nuoreen naiseen vaikutuksensa, hän teeskenteli rahatonta ja onnistui viemään hänet treffeille.
" Angel " oli albumin kolmas julkaistu single huhtikuussa 1985. Kriitikot antoivat kappaleesta ristiriitaisen arvion, kun yksi ryhmä piti sitä klassikkona, kun taas toiset pitivät sitä huonompana verrattuna muihin Madonnan singleihin. "Angelista" tuli Madonnan viides peräkkäinen viiden parhaan sinkku Billboard Hot 100 -listalla ja nousi tanssilistan kärkeen.
" Into the Groove " julkaistiin singlenä Euroopassa, Aasiassa ja Etelä-Amerikassa heinäkuussa 1985. Kappale sai arvostuksen nykyaikaisten kriitikkojen ja kirjailijoiden keskuudessa, jotka ovat usein kutsuneet sitä "Madonnan ensimmäiseksi suureksi singleksi". "Into the Groove" nousi listan kärkeen Australiassa, Belgiassa, Irlannissa, Japanissa, Alankomaissa, Uudessa-Seelannissa ja Isossa-Britanniassa, missä se oli Madonnan ensimmäinen ykkönen. Yhdysvalloissa kappale oli saatavilla vain " Angel " 12 tuuman singlen B-puolena , joten se ei tuolloin ollut kelvollinen Billboard Hot 100 -listalle. Se nousi ykköseksi US Hot Dance Club Play -listalla, jossa se listattiin kaksipuoleisena singlenä "Angel" kanssa. [63] Australiassa ja Kanadassa kappale julkaistiin myös kaksipuolisena singlenä "Angel" kanssa.
" Dress You Up " oli albumin viimeinen single. Kriitikot suhtautuivat myönteisesti kappaleen dance-pop-luonteeseen. "Dress You Up" oli Madonnan kuudes peräkkäinen viiden parhaan sinkku Yhdysvalloissa. Se pääsi kymmenen parhaan joukkoon myös Australiassa, Belgiassa, Kanadassa, Irlannissa, Uudessa-Seelannissa ja Isossa-Britanniassa. Singlen musiikkivideo on otettu Detroitissa kuvatun The Virgin Tourin live-esityksestä .
Albumilta julkaistiin kaksi muuta singleä kansainvälisesti. "Over and Over " julkaistiin vuoden 1985 lopulla yksinomaan Italiassa. " Love Don't Live Here Anymore " julkaistiin vuoden 1986 alussa yksinomaan Japanissa. Vuonna 1996 jälkimmäinen miksattiin ja julkaistiin singlenä hänen balladikokoelmastaan Something to Remember (1995).
Q -lehden mukaan Like a Virgin oli albumi, joka "työnsi [Madonnan] stratosfääriin – ja aivan oikein. Kappaleet ovat älykkäitä, hauskoja, seksikkäitä ja vastustamattomia." Taraborrelli sanoi: "Se oli Like a Virgin , joka heijasti Madonnan monipuolisempana ja taiteellisempana esiintyjänä ja tämän albumin laulu oli heijastavasti terävämpi verrattuna hänen varhaisiin musiikkiteollisuuden teoksiinsa." Michael Paoletta Billboardista kommentoi , että albumin kappaleet ylläpitävät "kuumeista dance-rock- vauhtia". Arvostelussaan AllMusicille Stephen Thomas Erlewine kommentoi: "Kaiken kaikkiaan albumi on vähemmän kuin osiensa summa – osittain siksi, että singlet ovat niin hyviä, mutta myös siksi, että ensimmäisellä albumilla hän hämmästytti tyylillään. ja tietty ilo. Tässä laskelma on ilmeinen, ja vaikka se on osa Madonnan olemusta – jopa jotain, mikä tekee hänestä hauskaa –, se horjuttaa levyn tasapainoa hieman liikaa, jotta se olisi johdonmukainen, vaikka se oikeutetusti teki hänestä tähti." Rolling Stonen Debby Miller piti Madonnan debyyttialbumista Like a Virginin sijaan . The Village Voicessa Robert Christgau oli myös haalea levyä kohtaan kirjoittaessaan "[Madonnan] niin varma itsestään, että hän pyytää sekä miehiä että naisia ottamaan vastaan laskelmoiva narttu, joka myy fantasiaa, vaikka hän tekee tarjouksen . vilpitön markkina, jossa pitkäaikaiset supertähdet käyvät kauppaa. Ja tehdäkseen musiikista vähemmän mekaanista, hän palkkasi Nile Rodgersin, jota en syytä siitä, että se tekisi siitä vähemmän tarttuvaa."
Jim Farber Entertainment Weeklystä sanoi, että "Sen lisäksi, että Virgin nosti Madonna-/huora-antea kappaleilla, kuten nimileikkaus, Virgin teki 80-luvun hittejä (" Dress You Up "), jotka on rakennettu ylittämään dynastian aikakauden." Alfred Soto Stylus Magazinesta muisti ensimmäisen kerran, kun hän kuuli kappaleet albumilta ja kommentoi: "Monet kriitikot uskovat, että jotain vastaavaa tapahtui, kun Madonna seurasi samannimistä debyyttiään Like a Virgin -elokuvassa , jota ohjasi Nile Rodgers ja kaikki korjaukset. -liian laskelmoitu debyytin "raaka intohimo" rinnalla. Tämä on hölynpölyä; siitä jää huomaamatta, kuinka Madonna sekoitti käsitteet spontaanisuudesta ja laskelmista. Rodgers on ihanteellinen yhteistyökumppani." Stephen Holden The New York Timesista sanoi : "Madonna laulaa kovaäänisellä äänellään, joka on sekä röyhkeä että katumainen, ja palaa takaisin Beatlesia edeltäneeseen rock-and-roll -tyttöryhmien perinteeseen . Mutta tyttöryhmät, Shirelleistä Ronetteihin , jotka ylistivät kunnioittavasti poikaystävänsä autoja, hiustenleikkauksia ja kapinallisia, Madonnan näkemys on selvästi enemmän omaa etua kiinnostava. Rakkausasioissa hän on vertailuostaja, jolla on ovela käsitys omasta markkina-arvostaan. Sanat "kiiltävä ja uusi" kuvaavat paitsi sitä, miltä rakastunut laulaja tuntuu nimikappaleessa, myös levyn soundia."
Matt Damsker Los Angeles Timesista kommentoi: "Madonnan lyövä vibrato saa hänet joskus kuulostamaan niin robottiselta albumissa." Kirjoittaessaan The Providence Journaliin Lou Papineau sanoi, että "Teoksessa Like a Virgin Madonna todistaa olevansa matala, mutta pirteä." Sal Cinquemani Slant Magazinesta antoi positiivisen arvion ja sanoi: "Vaikka ei niin innovatiivinen kuin hänen debyyttinsä, Like a Virgin on yksi hemmottelevan Reagan-aikakauden lopullisimmista pop-artefakteista . Keskitempoinen balladi "Shoo-Bee" -Doo ja sielukas cover Rose Roycen Love Don't Live Here Anymore -kappaleesta osoittivat, että Madonna pystyi tuottamaan enemmän kuin vain uutuushittejä, kun taas sokerinen Angel ja vastustamaton Dress You Up vaikuttivat laulajan levyyn. Loistava lista peräkkäisistä Top 5 -hitistä (yhteensä 16). Retrohenkiset "Stay" ja perkussiivinen "Over and Over" ovat albumin piilotettuja helmiä." Ed Stevenson Peoplesta katsoi, että "Madonnalla on huumorintajua, vaikka hän onkin hautautunut niin monien itseparodian kerrosten alle, että joskus on vaikea sanoa... Häntä tukee veteraanin luotettava rytminen kosketus. Nile Rodgers, jonka panokset ovat auttaneet häntä luomaan siedettävää pörröisyyttä. Hugo Mistry Chicago Tribunesta katsoi, että " Like a Virgin oli Madonnan läpimurto, joka esitti hänen itsetietoisen leiriytymisensä sarjalla kuumia tanssikappaleita, huomiota - nappaa sanoituksia ja kiihkeitä videoita."
Kaupallinen menestyminen
Madonna esiintyy " Material Girl " kappaleen videolla.Lyyrisesti laulu puhuu rakkaudesta vaurautta kohtaan ja materialismista.
Like a Virgin oli saanut nauhoituksen valmiiksi huhtikuuhun 1984 mennessä, mutta albumin julkaisua keskeytti Madonnan suureksi turhautukseksi hänen debyyttialbuminsa myynti, joka oli ylittänyt miljoonan myynnin Yhdysvalloissa. Like a Virgin debytoi 1. joulukuuta 1984 julkaistulla Billboard 200 -listalla sijalla 70. Albumi saavutti Billboard 200 -listan kymmenen parhaan joukkoon 8. joulukuuta 1984 ja kuukauden kuluttua nousi kärkeen. 9. helmikuuta 1985, missä se pysyi kolme viikkoa. Se saavutti myös Top R&B/Hip-Hop Albums -listan kymmenen huipun . 14 viikon jälkeen albumia myytiin 3,5 miljoonaa kappaletta. Heinäkuuhun 1985 mennessä Like a Virginista tuli ensimmäinen naisartistin albumi, joka on sertifioitu viiden miljoonan kappaleen myyntiin Yhdysvalloissa. Amerikan levyteollisuusyhdistys (RIAA) myönsi sen lopulta kymmenkertaiseksi platinaksi (timantiksi) kymmenen miljoonan kappaleen lähettämiseksi albumista. Se sijoittui kolmen sijalle vuoden 1985 loppuvuoden listalla, ja Madonnasta tuli vuoden paras pop-artisti. Nielsen SoundScan -aikakauden tulon jälkeen vuonna 1991 albumia myi vielä 574 000 kopiota. Se myi lisää 882 000 kappaletta BMG Music Clubilla, joita Nielsen SoundScan ei laske. Kanadassa albumi debytoi RPM- albumilistalla sijalla 78 10. marraskuuta 1984. Se saavutti kolmannen huipun 16. helmikuuta 1985. Albumi oli esillä yhteensä 74 viikkoa listalla, ja Canadian Recording Industry Association (CRIA) on sertifioinut sen timanttiksi miljoonan kappaleen lähettämiseksi albumista. Like a Virgin sijoittui kuudenneksi RPM Top 100 -albumien joukossa vuonna 1985. Kesäkuussa 1986 albumia myytiin yli 750 000 kappaletta Latinalaisessa Amerikassa.
Isossa-Britanniassa Like a Virgin debytoi Britannian albumilistan sijalla 74 12. tammikuuta 1985. Albumi kuitenkin vaihteli listalla seuraavat kahdeksan kuukautta ja vasta syyskuussa se saavutti lopulta kaavion yläosassa. Se vietti kaksi vaihtoehtoista viikkoa huipulla (21. syyskuuta ja 12. lokakuuta 1985) ja yhteensä 152 viikkoa listalla. British Phonographic Industry (BPI) myönsi albumille kolme kertaa platinalevyn , ja sitä on myyty siellä yli miljoona kappaletta. Ranskassa albumi debytoi Ranskan albumilistan viidenneksi 6. lokakuuta 1985, pysyi siellä kahdeksan viikkoa ja laski sitten listaa alaspäin. Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP) myönsi sille kaksinkertaisen platinasertifikaatin 600 000 kappaleen lähetystä varten. Australiassa albumi debytoi ja nousi kahdelle sijalle Kent Music Report -albumilistalla, ja Australian Recording Industry Association (ARIA) sertifioi sen seitsemän kertaa platinaksi albumin 490 000 kappaleen lähettämisestä. Se nousi Uuden-Seelannin albumilistan kärkeen kolmena peräkkäisenä viikkoa, ja Recording Industry Association of New Zealand (RIANZ) sertifioi sen viisinkertaiseksi platinaksi 75 000 kappaleen lähetyksestä. Muualla Like a Virgin nousi ykköseksi Saksassa, Alankomaissa ja Espanjassa, samalla kun se oli viiden parhaan joukossa monissa muissa maissa, mukaan lukien Itävalta, Japani, Ruotsi ja Sveitsi. Siitä tuli myös Madonnan ensimmäinen ykkösalbumi Euroopan Top 100 -albumien joukossa . Se saavutti huipulle 23. marraskuuta 1985 kahdeksi viikoksi ja myi yli 2 miljoonaa kopiota ympäri Eurooppaa vuoden lopussa. vuosi 1985. Like a Virgin on myynyt yli 21 miljoonaa kappaletta maailmanlaajuisesti ja siitä on tullut yksi kaikkien aikojen myydyimmistä albumeista .
Legacy
"Nainen, joka hallitsee seksielämäänsä ja uraansa, oli niin uusi ajatus, että Madonnasta tuli suurin pop- ja populaarikulttuurin osuma vuosiin. Ja sellaisena hän on pysynyt: hänen vaikutuksensa siihen, miten naiset suhtautuivat seksiin, rakkaus ja itsensä olivat niin mahtavia, että jotkut yliopistot tarjosivat kursseja Madonnan opinnoista. Hän on myös jatkanut joidenkin popin kestävimpien sinkkujen tekemistä."
-Caroline Sullivan The Guardianista Like a Virginin vaikutuksesta musiikkiin.
Like a Virgin -lehden julkaisun jälkeen Stephen Holden kommentoi The New York Timesissa : "Mikään ilmiö ei havainnollista selkeämmin sitä, kuinka popmusiikin historia näyttää kulkevan sykleissä kuin 24-vuotiaan Madonnana tunnetun popsireenin yhden yön menestys. kuukautta ennen joulua Madonnan toinen albumi Like a Virgin myi yli kaksi miljoonaa kappaletta. Teini-ikäiset joutuivat myymälöihin ostaakseen albumin samalla tavalla kuin heidän vanhempansa olivat ostaneet Beatles-levyjä 60-luvun lopulla." Madonna osoitti, ettei hän ollut yhden hitin ihme , kun albumi myi 12 miljoonaa kappaletta maailmanlaajuisesti sen julkaisuhetkellä. Vuonna 2016 Billboard sijoittui sijalle 9 Certified Diamond Albums From Worst to Best.Like a Virgin sijoittui viidenneksi Billboardin vuosikymmenen albumikyselyssä – naisartistien korkein huippu. Vuonna 2023 Kongressin kirjasto lisäsi albumin National Recording Registry -rekisteriin säilytettäväksi Yhdysvalloissa, koska se on "kulttuurillisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävä" tallenne.
Taraborrelli koki, että " Like a Virgin on todella muotokuva Madonnan järjettömistä pop-vaistoista, joita antaa hänen kärsimätön intonsa luovaan kasvuun ja hänen luontainen kykynsä tehdä hyvä levy." Hän lisäsi, että albumin menestys teki selväksi, mikä oli Madonnan todellinen
persoona. "Hän oli katu-älykäs tanssikuningatar, jolla oli Marilyn Monroen seksikäs viehätys , Marlene Dietrichin röyhkeys ja modernin Mae Westin leikkaava ja suojaava kiilto ." Vaikka albumi sai vaihtelevia arvosteluja, Taraborrelli uskoi, että "pelkästään se tosiasia, että sen julkaisuhetkellä niin monet eivät voineet vastustaa kommentoimasta levyä, oli osoitus jatkuvasta, kasvavasta kiintymyksestä [Madonnaan]".
Chris Smith, kirjailija 101 albumia, jotka muuttivat populaarimusiikkia , uskoi, että Madonna kykeni varastamaan valokeilan itseään kohtaan Like a Virginin kanssa. Hän vahvisti seksuaalisuuttaan, kuten vain miespuoliset rocktähdet olivat tehneet ennen, siirtyen selvästi pop-taiteilijana olemisen rajat ylittäen tullakseen keskipisteeksi valtakunnallisissa keskusteluissa valtasuhteista sukupuolen, rodun, sukupuolen, uskonnon ja muiden aloilla. jakavat sosiaaliset aiheet. Hänen kappaleistaan tuli salamanvarsi sekä konservatiivien kritiikille että nuoremman naisväestön jäljitelmälle. Consequence of Sound sijoitti albumin kakkoseksi "Kaikkien aikojen 10 parhaan sophomore-albumin" -listalla ja kutsui sitä albumiksi, joka "veitsi valtaistuimen... joka olisi Madonnan ikuinen: popin kuningatar . "
Madonna on the May 27, 1985, cover of TIME Cover Credit: FRANCESCO SCAVULLO
Madonna – lead vocals (all tracks), background vocals (1, 2, 7)
Nile Rodgers – Roland Juno-60(1), Synclavier II (1, 9), guitars (1-4, 6-9), acoustic guitar (5), electric guitar (5), string arrangements and conductor (5)
Nathaniel S. Hardy, Jr. – keyboards (1, 5)
Robert Sabino – synthesizers (2-9), bass synthesizer (2-6, 8, 9), acoustic piano (7), Fender Rhodes electric piano
"Nile Rodgers valittiin albumin päätuottajaksi hänen aiemman yhteistyönsä vuoksi David Bowien kanssa."
_cover.png)
Material Girl It was released on January 23, 1985, by the Sire label as the second single from Like a Virgin. 
"Into the Groove" is a song by American singer Madonna, featured in the 1985 film Desperately Seeking Susan. 
"Dress You Up" is a song by American singer Madonna from her second studio album, Like a Virgin (1984). It was released as the album's final single on July 31, 1985, by Sire Records. 
"Gambler" is a song by American singer Madonna from the soundtrack album to the 1985 film Vision Quest. The song was written solely by Madonna, while the production was handled by John "Jellybean" Benitez at her request. It was released as the second single from the film's soundtrack album on October 3, 1985, by Geffen Records. "Gambler" was never released as a single in the United States, at the request of Madonna's own Sire Records. 
Madonna esiintyy " Material Girl " kappaleen videolla. Lyyrisesti laulu puhuu rakkaudesta vaurautta kohtaan ja materialismista.
Ei kommentteja:
Lähetä kommentti